兩年前的五月，在畫廊做完一檔成功的藝術(shù)家個展后，看見老師不僅知識淵博，同時如此跟得上時代，節(jié)奏明快有序，讓我重新反省，到了我這一代人，我的優(yōu)勢在哪里？距離當年六月威尼斯雙年展與巴塞爾開幕不到二十天的時間，便快速決定前往歐洲觀看。很難想象，過去由于各種理由，總是甚少至西方觀察學(xué)習(xí)。或許自己也小確幸了？也犯懶病了？也自我感覺良好了？缺乏好奇心了？想起高中大學(xué)時代讀的，民國年間的知識分子、文學(xué)家、科學(xué)家、藝術(shù)家或者戲劇家，總是到世界各地與各方知識精英交流考查，以期振興并持續(xù)發(fā)揚自身的文明高度。我們是否該驚覺，臺灣到世界各地皆容易，可是近年與世界的鴻溝是否越來越大？是否自我更新的速度不夠？是否與世界上最敏銳的脈搏脫節(jié)了而沒感覺到？是否腦內(nèi)的數(shù)據(jù)庫有一段時間沒有更新了？藝術(shù)的成就與開創(chuàng)，很大程度還是需要精英的養(yǎng)成。

臺灣在普遍美學(xué)與人文的水平是高的，然藝術(shù)的開創(chuàng)與領(lǐng)頭需由精英與專業(yè)人士前導(dǎo)。各領(lǐng)域的精英之形成，與普遍民間的美學(xué)要求不同，它一定更嚴苛、更精準，也需要更有前瞻性與獨立思考能力，能夠結(jié)合與開創(chuàng)，走出一個時代的道路。如何具備獨立性與前瞻思考能力，我想，先決條件在于是否具備宏觀性。宏觀性如何產(chǎn)生，一定是公平的，也就是腦內(nèi)的各種數(shù)據(jù)庫是否足夠充足，鑒古知今，融會貫通，而且絕對不是短視近利與投機取巧。藝術(shù)家、藝評家，或者策展人等藝術(shù)領(lǐng)域的精英者，腦內(nèi)的數(shù)據(jù)庫，可能包括各種領(lǐng)域的涉略，皆需充足。議題有議題的數(shù)據(jù)庫，方法學(xué)有方法學(xué)的案例，美術(shù)史的基本知識有其美術(shù)史的數(shù)據(jù)庫，圖像與影像的數(shù)據(jù)庫的充實則影響眼力與創(chuàng)造力，屬于視覺上的敏銳度與品味。如果要達到精神上的高度，那么各種人文領(lǐng)域的涉獵則不可欠缺。過去很長時間，西方當代藝術(shù)或者學(xué)科的分科之系統(tǒng)化，我們看到許多很強大的議題性與論述性的訓(xùn)練。而如果在其精神度與美學(xué)基本訓(xùn)練同步豐沛的狀況下，也就是數(shù)據(jù)庫里的視覺圖像與藝術(shù)美學(xué)的底蘊的數(shù)據(jù)庫也同等壯大時，則產(chǎn)生出之文明與作品往往更驚人與更有力。數(shù)據(jù)庫需要睜大眼睛邁開腳步吸取，眼見為憑，口說或腦動則消化，運用出來則吸收，然后達到數(shù)據(jù)庫的融會貫通與更新進階。

2015年，天美藝術(shù)基金會決定在其成立第二年的規(guī)劃中，帶領(lǐng)六位臺灣新一代藝術(shù)家直接前往威尼斯觀看第五十六屆威尼斯雙年展。行程時間的安排，又再聯(lián)結(jié)上瑞士巴塞爾畫廊博覽會Art Basel。由于在阿姆斯特丹轉(zhuǎn)機，所有藝術(shù)家又主動在阿姆斯特丹停留數(shù)日觀看美術(shù)館。

天美團隊六位藝術(shù)家，人數(shù)不過少不過多。它不是開心的“遠足”，事前需討論研究威尼斯雙年展大會展、國家館、周圍展覽的狀況，分享信息，每日的行程規(guī)劃緊湊，早上八點到晚上七點，中餐在路邊買三明治或比薩果腹。晚餐則大家討論分享意見。當代藝術(shù)以外，也同時安排許多教堂與美術(shù)館的古典藝術(shù)，威尼斯畫派的貝里尼、喬治歐內(nèi)、提香、文藝復(fù)興雕塑大師董納泰羅，在可能的時間行程里，與當代藝術(shù)的探訪相互交錯。本來，藝術(shù)與文明不是一個簡單的剖面，對于文明的底蘊能同步吸收深刻，則腦內(nèi)資料庫越廣，各方面的體系越宏大，視野與格局，以及未來性的前瞻性也越強。

在皮諾的Punta della Dogana展出的，由傅丹（Danh Vo）主策劃的展覽“Slip of the Tongue” （說漏嘴），看出了藝術(shù)家也同時是策展人的策展功力，展品與展品間優(yōu)游自在相互串聯(lián)，對于每件作品在涵意上與美學(xué)上的拿捏融會貫通，大方向的概念清楚明白而不教條，充滿各種想象力的可能，作品與主題相互輝映，同樣講述人類在社會，政治，性別，各方向的種種狀態(tài)，然而不只是議題的外殼（有時更像說教的空殼），而在展覽觀看行動與一件件作品造型架構(gòu)中看見了在社會政治性別里流露（或者升華）出的“人”的本質(zhì)。同樣一件藝術(shù)家的作品，在先前一些比較僵硬的，以意識形態(tài)為主導(dǎo)的展覽中看到，與在這個“說漏嘴”的展覽看見，作品本身散發(fā)出的自我力量竟然如此不同。我想傅丹不僅是一位能在現(xiàn)實世界掌控重點與動脈、了解游戲規(guī)則的藝術(shù)家/策展人，同時也有其功底。因此，展場打燈，空間擺設(shè)的拿捏，作品之間串聯(lián)度的掌控，藝術(shù)品的想象力，或者不同時代作品相互對話的掌控度，皆輕盈優(yōu)雅。個人觀點，傅丹自己的作品在展場各個房間中出現(xiàn)，如同畫龍點睛，有點類似小說里以第一人稱敘述的方式，帶領(lǐng)出背后的所有故事情節(jié)，而所有故事情節(jié)，則巧妙的在傅丹各作品的點題潤澤之下，串聯(lián)起來?？赐暾麄€展覽，也忽然感覺，傅丹個人的藝術(shù)作品，即如同他所策的展覽，是一種巧妙的，具備策展概念的藝術(shù)創(chuàng)作。

展覽看完已是下午七點，天尚亮，然海風(fēng)徐徐，與年輕的藝術(shù)家們坐在旁邊有著古老歷史的教堂階梯，或坐或半倚，討論著幾日所見展覽種種。內(nèi)心充實的當下，不卑不亢，期許一步步往前。