徐冰研究生展巡回北京 悅美術(shù)館呈現(xiàn)不同現(xiàn)場

在策展人以及藝術(shù)家導(dǎo)師徐冰看來,此次展覽與在臺灣的展出最大的不同就在于悅美術(shù)館的特殊性。空間更大而帶來的弊端是作品之間的互動性和連續(xù)性減少,但卻為觀眾留下了欣賞、思考的空間,諸如楊宏偉的大尺幅作品的展示可以從不同角度以及不同距離進(jìn)行觀看,長卷作品的細(xì)節(jié)也更多的呈現(xiàn)出來。而作為徐冰的學(xué)生,盡管作品使用的表現(xiàn)方式及內(nèi)容都各不相同,但藝術(shù)家所追求的藝術(shù)精神卻與徐冰一脈相承,例如孔希的《金身》、張曉雪的《衍》等對材料的實(shí)驗(yàn)、耿雪的《生長》、楊宏偉的《仙境》等對某種人文精神的表達(dá),在不似間形成了相似的特征。張文超認(rèn)為,徐冰在大家的創(chuàng)作上給予了很大的空間,同時(shí)也包括國內(nèi)外最新藝術(shù)思路的指導(dǎo),但徐冰并不會直接告訴他們?nèi)绾蝸碜?,因此這批作品也是通過摸索實(shí)踐而出。
面對開幕式上學(xué)生的感謝和贊譽(yù),徐冰幽默的表示自己十分不適應(yīng)被這么多人表揚(yáng),但同時(shí)又肯定了精彩作品的創(chuàng)作更在于學(xué)生們自己的努力。