積累 中畫廊內(nèi)的成熟之美
展覽現(xiàn)場(chǎng)
在80后藝術(shù)家的活力之下，是70后的沉穩(wěn)。或許他們的青春氣息早已飄散，但70后藝術(shù)家仍然保持著高度敏銳的觸覺(jué)神經(jīng)，把握著社會(huì)深處的變革之根。而在青年藝術(shù)家紛紛嶄露頭角，成為展場(chǎng)上耀眼的紅星之時(shí)，中畫廊卻尋求光芒背后的驅(qū)動(dòng)力，以此展現(xiàn)邁入職業(yè)中期藝術(shù)家的沉穩(wěn)之心與成熟之美。12月12日，中畫廊北京空間舉辦了“累積”——六位藝術(shù)家的繪畫作品展。在浮華物象簇?fù)淼募卫镏行膬?nèi)，周圍的珠光寶氣在此成為了配角，襯托著傳統(tǒng)架上繪畫的樸實(shí)沉穩(wěn)。
參展的藝術(shù)家分別是陳彧君、康海濤、李繼開(kāi)、李青、王亞彬和尹朝陽(yáng)。在經(jīng)過(guò)了各自的成名期后，他們的藝術(shù)創(chuàng)作在不斷地變化著：從時(shí)代表象轉(zhuǎn)向了更為深刻的精神體驗(yàn)；從語(yǔ)言表白轉(zhuǎn)向了更有意味的語(yǔ)言轉(zhuǎn)述——這是一個(gè)“積累”的過(guò)程。李繼開(kāi)的作品總存在著一個(gè)面無(wú)表情且略帶悲傷“他”。在此次展出的作品——《趴在地上的男孩》中，“他”似乎不再是卡通一代的那個(gè)情緒外露的小青年了，而多了幾分深藏不露的大人氣。鄰近狂躁的《烏鴉》，男孩獨(dú)自沉溺在看似平和的時(shí)空當(dāng)中。而與之形成對(duì)比的是尹朝陽(yáng)的肖像畫《暈?！?。畫如其題，胡亂飛舞的筆觸能令你產(chǎn)生視覺(jué)上的眩暈感。畫中之人的面部特征被涂抹開(kāi)來(lái)，模糊了其中的生理特征、身份特征。或是對(duì)信息泛濫時(shí)代所造就的多重人生的感悟，或是對(duì)圖像覆蓋時(shí)代所帶來(lái)的審美疲勞的提醒。
人物之外也有著各色各樣的自然景觀：有李青人文景觀的《互毀而同一的像之四》，康海濤余光之下的《一閃而過(guò)的光》和《老房子》，也有王亞彬陰天籠罩的《六月》，還有陳彧君清淡柔美的《搖擺的信仰》。藝術(shù)家雖然直面景觀卻不是對(duì)景觀的再現(xiàn)，內(nèi)里隱藏著記憶的味道；看似記憶又不是記憶，其中存在著歷史的片段。
在各種新媒體層層涌現(xiàn)的當(dāng)下，這六位藝術(shù)家依舊以繪畫作為自身精神的圖式化體現(xiàn)。雖是傳統(tǒng)但卻帶有時(shí)尚的氣味。以繪畫媒介承載自我與當(dāng)下擦出的火花。
陳彧君作品《搖擺的信仰》其中兩幅
康海濤的作品《老房子》
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