經(jīng)過近4個(gè)月的漫長準(zhǔn)備期，在拜訪了二十多位藝術(shù)家之后，3月23日，偏鋒新藝術(shù)空間終于迎來了它2012年的首個(gè)展覽：“走出波浪—A+A第六回展”。除了一如既往堅(jiān)持凸顯個(gè)性、強(qiáng)調(diào)實(shí)驗(yàn)性外，從往年的5月調(diào)整為開春檔期的這一屆“A+A“還頗有一番選拔賽的意味——既是對藝術(shù)家學(xué)術(shù)質(zhì)量的考核，也是對其作品市場潛力的一次試水，通過展覽確定偏鋒新藝術(shù)空間下一撥合作藝術(shù)家。

所以參加這一屆“A+A“的12位藝術(shù)家與偏鋒新藝術(shù)空間都沒有合作代理關(guān)系，策展人從解決繪畫的問題、尋找繪畫與不同領(lǐng)域結(jié)合的趨勢的角度去挖掘參展人選。比如蒙志剛的作品是利用建筑空間的素材進(jìn)行創(chuàng)作，王俊藝將拍攝的蒼蠅進(jìn)行微觀放大；李岱昀對照片進(jìn)行像素化處理；張業(yè)興描繪的室內(nèi)場景散發(fā)著一種懷舊氣息；來自德國的Detlef Waschkau用木板淺刻的蒙太奇手法將他眼中的中國生動地表達(dá)出來……12位藝術(shù)家風(fēng)格迥異，在這一點(diǎn)上依舊延續(xù)了”A+A“起始之初的想法：正視個(gè)體獨(dú)立和個(gè)體差異的態(tài)度。
 今年的“A+A”也是它躋身雙年展行列后的首次亮相。當(dāng)然，僅有12位參展藝術(shù)家的“A+A”頂多算是一個(gè)迷你型雙年展。但是從當(dāng)初“A+A”無主題、無標(biāo)準(zhǔn)到對主題的摸索，再到今天明確提出探索繪畫和其它領(lǐng)域結(jié)合可能性的問題，的確能看到“A+A”在這7年間的成長。而這也是“A+A“第六回與往年的最大不同之處，”之前主要是為藝術(shù)家提供一個(gè)平臺，偏鋒自己的態(tài)度偏弱；但這一屆我們選擇作品和藝術(shù)家的態(tài)度更加明確“。策展人焦雪雁說。