藝瑯國際開幕劉銧銧同名個展 讓每一幅畫都有全新的體驗和感受
不斷否定或重新審視自己的作品對于藝術家來說是一件較難但又必須要面對的事情,在6月18日藝瑯國際舉辦的藝術家劉銧銧同名個展中,藝術家展出了不同于以往的系列作品,是其這兩年對于城市叢林創(chuàng)作的全新思考,展覽包括一層展廳的新作“叢林”系列以及二層VIP室的部分小尺幅水墨作品。

展覽現(xiàn)場一層
“叢林”系列作品的創(chuàng)作契機來源于劉銧銧去年的云南行,但畫面內容的表達上跟云南這座城市并沒有直接關系。管道型的枝干、呆滯的人物、城市元素中不可缺失的汽車及擬人的動物等符號組成了大部分作品畫面的主要內容,它們或突顯或隱匿在深淺不一的紫灰色塊的背景之中?!白仙撬{色和紅色的結合,是冷和曖的結合,這種紫灰色是我無意識的選擇,不知不覺就會畫出這種顏色,如果說給它加一個屬性的話,我覺得是交錯、矛盾、隱藏和中庸的。”劉銧銧如是說。

展覽現(xiàn)場

《密林穿行》200×155cm 布面油畫 2016

《舞樹》150×200cm 布面油畫 2016
色彩作為情感的表達方式,是藝術家無意識流露的情緒體現(xiàn),與此同時,劉銧銧也很關注畫面的整體結構及空間和形體的變化,這一點在展廳布置上便有所體現(xiàn),在一層展廳中央藝術家通過展墻隔離進行了“情景再造”:兩個封閉的小房間,分別放置了一張作品,每張作品下方的地面根據(jù)作品屬性被制造了“土地”和“草坪”,這種搭配也剛好將一層展廳進行了分割:右側似乎是由密集且扭曲的枝干所組成的“原始叢林”;左側則更像是包含工業(yè)文明產物的“城市叢林”。

展覽現(xiàn)場一層

特別設計的展示空間
劉銧銧在接受采訪時說:“其實‘叢林’只是一個載體,因為它比較包容所以我選擇了這個題材,實質上對作品的意義我并不是很在意,我不希望作品觀念太強。作為一個創(chuàng)作者肯定都需要新的體驗來刺激自己,我是這樣的創(chuàng)作者,新的感受和新的問題能帶給我更多的創(chuàng)作動力。如何讓每一幅畫都有全新的體驗和感受,這些是我創(chuàng)作中最關心的問題?!?/div>

展覽現(xiàn)場

《嘻哈歌手》20×25cm 布面油畫 2016

《友誼地久天長》120×80cm 布面油畫 2015
展覽將持續(xù)至7月24日。