北影節(jié)藝術創(chuàng)新單元開幕，為“電影+”探索影像藝術可能性
譚卓導覽“大師影像展”
4月20日，北京國際電影節(jié)聯(lián)合演員、藝術家譚卓共同發(fā)起的北影節(jié)全新亮點單元“藝術創(chuàng)新單元”正式開幕，首屆藝術創(chuàng)新單元包括“大師影像展”、“new Movement 論壇”等板塊。北影節(jié)通過此次藝術創(chuàng)新單元的設計，實現(xiàn)中國電影從業(yè)者、愛好者與世界頂級藝術大師對話，形成零距離的交流和互動，打開“電影+”的全新成長空間與藝術價值落地。
作為此次藝術創(chuàng)新單元的重要活動，首屆大師影像展《幻想的詩學》將于4月20日至5月15日在北京798藝術區(qū)的UCCA Lab展出，向公眾免費開放，黃渤、胡歌、劉雨昕、仁科、譚卓、王昱珩、肖央出任影像展推薦官，著名藝術評論家、策展人沈奇嵐博士擔任策展人。
受邀參加此次展覽的藝術家和作品，包括安東尼·蒙塔達斯的《阿爾法城及其他》《午睡》《威尼斯漂移》、梁紹基的《補天》《蠶潺潺》《碑》、勞爾·馬克斯的《風之旅》《把宇宙壓成一只球，放進你的手心》《LORNPAWO》《OGAstronaut》、施拉澤·赫什阿里的《杯子與玫瑰》、宋冬的《父子照鏡子》、烏雷的《看不見的對手》《情人·長城》、楊福東的《愚公移山》《明日早朝紀錄片》。
國際知名的錄像藝術家安東尼·蒙塔達斯(Antoni Muntadas)，也是錄像藝術的元老級人物之一，本次展覽作品《阿爾法城及其他》《午睡》《威尼斯漂移》，他試圖通過作品，探討“社會框架內的公共和私人空間之間的關系”。
? Antoni Muntadas & Vanguard Gallery
安東尼·蒙塔達斯，《午睡》，1995，錄像裝置，彩色，有聲，罩著布的沙發(fā)，9分06秒
圖片致謝安東尼·蒙塔達斯和Vanguard Gallery
安東尼·蒙塔達斯，《午睡》，1995，錄像裝置，彩色，有聲，罩著布的沙發(fā)，9分06秒
圖片致謝安東尼·蒙塔達斯和Vanguard Gallery
中國當代藝術家梁紹基，師從萬曼(Maryn Varbanov)研究軟雕塑，持續(xù)以蠶的生命歷程為媒介、以自然互動為特性、以時間、生命為核心的“自然系列”的創(chuàng)作。本次展覽作品《蠶潺潺》《補天》《碑》，他的作品充滿冥想、哲思和詩性，并成為虛透絲跡的內美。
梁紹基，《蠶潺潺》，影像裝置，2015，上海當代藝術博物館展覽現(xiàn)場，2021
圖片致謝梁紹基和香格納畫廊
圖片致謝梁紹基和香格納畫廊
梁紹基《補天》 影像裝置 時長：5分43秒
傳奇數(shù)字藝術家勞爾·馬克斯(Raoul Marks)，在動態(tài)影像設計界積累了十幾年的經驗， 作為首席動畫兼設計師制作了當代最具標志性的美劇片頭，因而聞名，曾獲英國電影學院獎提名，七年內 11 次獲艾美獎提名。本次展覽帶來作品《風之旅》《把宇宙壓成一只球，放 進你的手心》《OG Astronaut》《LORN PAWO》，他對人類生存境況深入思考，用最前沿的科技手段來表達最本質的哲學思考。
?Raoul Marks
勞爾?馬克斯，《OG Astronaut（Opening titles for Semi-Permanent 2015）》，2015，3分09秒
圖片致謝勞爾?馬克斯和Triple X
勞爾?馬克斯，《OG Astronaut（Opening titles for Semi-Permanent 2015）》，2015，3分09秒
圖片致謝勞爾?馬克斯和Triple X
英國國寶級女藝術家施拉澤·赫什阿里，她是這個喧囂時代的詩人，她的實踐橫跨雕塑、繪畫、裝置、建筑、電影等多種媒介，她的作品具有一種深刻的洞察力，同時感受到一種親密與宏大。本次展覽帶來作品《杯子與玫瑰》，作品以碎片化與分裂的主題呈現(xiàn)了一個看似 永恒卻短暫、消失卻再現(xiàn)、萬物在來去之間無盡徘徊的空間。
?施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供
施拉澤·赫什阿里，《杯子與玫瑰》，2019，單頻影像裝置
圖片致謝施拉澤·赫什阿里和里森畫廊
施拉澤·赫什阿里，《杯子與玫瑰》，2019，單頻影像裝置
圖片致謝施拉澤·赫什阿里和里森畫廊
中國當代藝術發(fā)展中具有國際影響力的重要藝術家宋冬，藝術形式橫跨行為、錄像、裝 置、雕塑、攝影、觀念繪畫、策劃和戲劇等多個領域，對人類行為短暫性的觀念進行探索， 用“無界”的理念進行創(chuàng)作和生活。本次展覽帶來作品《父子照鏡子》，他的作品擁有一種 人文的溫度，來自于日常生活，最后都指向最深處的形而上學。
?宋冬
宋冬，《父子照鏡子》，2001，雙屏錄像行為裝置
圖片致謝宋冬和佩斯畫廊
宋冬，《父子照鏡子》，2001，雙屏錄像行為裝置
圖片致謝宋冬和佩斯畫廊
烏雷(Ulay)是寶麗來攝影、身體和行為藝術的先驅。早期藝術活動對理解身份諸概念、 個人和群體層面的身體進行了主體性的探索。后來與瑪麗娜·阿布拉莫維奇合作，成為行為藝術無可爭辯的代表。本次展覽帶來作品《情人·長城》《看不見的對手》，在他的作品中， 感受身體可以抵達的極限和因此產生的可能性。
烏雷/瑪麗娜·阿布拉莫維奇《情人·長城》，1988，雙屏錄像裝置，彩色，無聲 15分41秒
烏雷，《看不見的對手》，2016，行為表演紀實錄像 日內瓦藝術與歷史博物館 34分18秒
楊福東，中國最成功和最具影像力的當代藝術家之一，無論是攝影、電影還是裝置，均以多重的文化透視、交錯的時空體驗形成獨特的文化視覺詮釋。本次展覽帶來作品《愚公移山》《明日早朝紀錄片》，其作品探討著神話、個人記憶和生活體驗中身份的結構和形式， 每件作品都是一次戲劇化的生存經歷，一次挑戰(zhàn)。
?楊福東工作室
楊福東，《美術館新電影計劃-明日早朝》，2018，拍攝現(xiàn)場
圖片致謝楊福東工作室和香格納畫廊
楊福東，《美術館新電影計劃-明日早朝》，2018，拍攝現(xiàn)場
圖片致謝楊福東工作室和香格納畫廊
這些蜚聲國際的藝術大師攜自己的代表作而來，融匯東西方的審美與思考，帶來一場具有國際頂級水準的影像藝術盛宴，分享他們的藝術理解和創(chuàng)作思路，讓更多人走近和了解當代藝術，也為快速發(fā)展的電影事業(yè)帶來一種潮流藝術視角。
北京國際電影節(jié)組委會辦公室執(zhí)行副主任，北京廣播電視臺北京國際電影節(jié)運行中心主任，北京國際電影節(jié)有限公司執(zhí)行董事、總經理崔巖在開幕式上表示：“經過這么多年的發(fā)展，北影節(jié)組委會始終認為，電影節(jié)不應該是簡單的電影放映，或者是業(yè)內交流。因為電影是綜合了多種藝術形式的集大成者，在電影節(jié)上，應該給更多不同的藝術家們空間，為更多的觀眾和影迷群體提供更多品類的藝術享受?！?/div>
如北影節(jié)藝術創(chuàng)新推廣大使、藝術創(chuàng)新單元發(fā)起人譚卓所說：“希望可以給大家一些啟迪，比如同樣是用影像創(chuàng)作，藝術家是用怎樣多維的視角去看待世界，如何用多元的方式來進行呈現(xiàn)，希望這個展覽能帶來一些思考。”
策展人沈奇嵐如此解釋“幻想的詩學”這一主題：“我們這一陣子一直在討論人工智能、科技這些很重要的命題，大家會覺得我們是否會被人工智能代替，最后會回到一個問題是人類到底是什么，因為人是可以幻想的，我是可以寫詩歌的，這是兩個至今人工智能不一定能做到的事，而電影就是人類幻想能力的本質的體現(xiàn)。在電影和當代藝術中，我們接觸到的是同樣一種可能性，并通過幻想接觸到一些真實?！?/div>
藝術家宋冬表達了自己的觀點：“在今天，我們每一個人都是攝影師，用手機這塊小小的屏幕去記錄生活。從電影院的大屏幕到我們手中的小屏幕，它其實都寄托了我們對整個世界和人生各種各樣的感悟。電影和藝術，在今天其實是‘一回事’?！?/div>
空間設計師關佳彥也表示很高興參與到此次展覽：“到今天為止，我們有很多人共同搭建起這個展，當所有人把這么多元素聚集到一起，我們形成的是一個很特別的藝術空間?！?/div>
UCCA集團藝術總監(jiān)、UCCA尤倫斯當代藝術中心副館長尤洋表示非常驚喜：“這次展覽空間是有非常多的創(chuàng)新的，在我印象中也是我們這個展廳第一次用到很舒服的兩層結構，設計師非常了解我們作為電影藝術的一種觀看的距離和方式，空間設計有再度激發(fā)了觀眾和作品之間觀看和被觀看的語境，一種置換，非常高級的語言方式?！?/div>
以當代藝術作為新的養(yǎng)料，為電影發(fā)展帶來藝術與創(chuàng)新的更多思路，在近年來行業(yè)“電影+”思路下實現(xiàn)了與當代藝術有機融合的良性發(fā)展。本次藝術創(chuàng)新單元還將推出新藝術人才計劃，并設立創(chuàng)意通道，激發(fā)當代藝術的創(chuàng)新拓展能力，實現(xiàn)電影與藝術的雙向溝通與再生長。在北影節(jié)這一電影文化盛事期間，讓行業(yè)與大眾看到電影持續(xù)、多元發(fā)展的可能性。
此外，圍繞藝術與電影創(chuàng)作的相關議題將在展覽期間的 new Movement 論壇中呈現(xiàn)。對談共計三天，為4月23日至4月25日。既有線上直播也有現(xiàn)場觀眾見面，希望可以打破時空的局限，讓更多人能夠參與到其中。
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