在798CUBE的全新科技藝術(shù)體驗中，你看見了“誰的看見”？
當(dāng)藝術(shù)家的視線與你的虹膜交疊，透過AR鏡片、電子屏幕與光電粒子，你能看見什么？當(dāng)世界在咫尺展廳內(nèi)被藝術(shù)家有意識地重塑，是觀者分享了藝術(shù)家的視角，還是藝術(shù)家借由觀者的雙眼重新認(rèn)識這個世界？
iCUBE Museum：我想看見“你的看見”，展覽現(xiàn)場，798CUBE，2023年，圖片由798CUBE提供
Installation view of iCUBE Museum: I Want to See “How You See”, 798CUBE, 2023, courtesy of 798CUBE
2023年3月25日，798CUBE全新藝術(shù)項目“iCUBE Museum”以首個展覽“我想看見‘你的看見’”在北京市朝陽區(qū)798藝術(shù)創(chuàng)意廣場啟幕。該項目作為國內(nèi)第一個聚焦虛擬現(xiàn)實 (VR)、增強現(xiàn)實 (AR) 和混合現(xiàn)實 (MR) 的藝術(shù)項目，旨在打造一個即將到來的世界。重疊于現(xiàn)實之上的一個個“worlding”與“re-worlding”，連結(jié)了虛構(gòu)與現(xiàn)實，如唐娜·哈拉維所揭示的一系列S.F，編織了那些已經(jīng)逝去的、正在發(fā)生的，以及尚未到來的，物質(zhì)與符號交織而成的多重世界。
在本次展覽中，九位藝術(shù)家有意識地“造世“(worlding)”，旨在激發(fā)我們對于未來世界的多重想象。作品重塑了一個個作為涌動之流的萬物世界，人與非人都在這個數(shù)字之流中漂浮、墜落，沒有邊界，沒有重力，只有無盡的想象與探索。通過虛擬/增強/混合現(xiàn)實與虛構(gòu)世界的景觀邊界與“世界法則”，藝術(shù)家對世界進行“構(gòu)建” (worlding) 與“重塑” (re-worlding) 的視角超越了既定范式下的思維模式。而“我想看見‘你的看見’”作為“多維”的第一塊棱鏡，為我們探尋其他“可能”世界的大門提供了鑰匙——在這個被賦予的新的“此時此刻” (everywhen)，你將選擇如何看見這個世界，而我，想看見“你的看見”！
iCUBE Museum：我想看見“你的看見”，展覽現(xiàn)場，798CUBE，2023年，圖片由798CUBE提供
Installation view of iCUBE Museum: I Want to See “How You See”, 798CUBE, 2023, courtesy of 798CUBE
藝術(shù)家蔡國強通過絢爛的煙火將歷史與現(xiàn)實交織，觀眾漫游在虛擬介質(zhì)建構(gòu)的時空之中，展開對這個運轉(zhuǎn)如常的“永恒真實”的思辨與闡釋。奧里·格什特 (Ori Gersht) 則通過突如其來的爆炸來暗示宇宙的創(chuàng)生與虛空，這是對無限循環(huán)的創(chuàng)造與毀滅的一次壯觀冥想，在這里，藝術(shù)家將一種超越自然的寧靜永遠定格。
蔡國強（2020年），《夢游紫禁城》作品靜幀。圖片由蔡工作室提供。
藝術(shù)組合糾纏的它者 (Entangled Others) 借助神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)與海洋數(shù)據(jù)的糾纏狀態(tài)，在數(shù)字空間中賦予超越人類的新形式以生命和存在。作為虛擬世界的“造物主”，藝術(shù)家雅各布·庫茨克·斯廷森 (Jakob Kudsk Steensen) 則通過創(chuàng)造一個“過渡地帶”來呈現(xiàn)不可見的生命塑造的轉(zhuǎn)換過程，在這里，自然元素的基本能量在一個混合現(xiàn)實中發(fā)生碰撞。
雅各布·庫茨克·斯廷森，2021年，《臨界地帶》作品靜幀。圖片由藝術(shù)家提供。
基爾·喬邦 (Gilles Jobin) 的作品強調(diào)技術(shù)增強之下身體的獨特體驗，他將數(shù)位化身體實時傳送到世界各地，以緩慢、流動的韻律，游蕩于虛擬與現(xiàn)實世界逐漸彌合的接縫邊緣，彼此穿越、跟隨。梅洛迪·穆塞特 (Mélodie Mousset) 則用自己的身體來描繪、索引和敘述一個似乎在不斷蛻變的“自我”，進而編織迷失于“擬像”之外，現(xiàn)實之間的內(nèi)心世界。
基爾·喬邦，2020年，《虛擬劇場》作品靜幀。 圖片 ? gillesjobin.com，圖片由藝術(shù)家提供。
藝術(shù)家費俊通過數(shù)字藝術(shù)結(jié)合MR混合現(xiàn)實技術(shù)來介入情緒療愈，由此開啟了由視覺、聽覺、味覺、觸覺和現(xiàn)場直覺等感官交織而成的個性化療愈之旅。梅洛迪·穆塞特 (Mélodie Mousset) 和艾多·福伊魯 (Edo Fouilloux) 則從意識的深處潛入，在夢幻般的水下世界創(chuàng)造了一場催人入眠的跨物種相遇。
費俊，2023年，《EAT ART · MR 情緒料理》概念圖。圖片 ? 某集體ART+TECH，圖片由藝術(shù)家提供。
在現(xiàn)實與虛擬世界無法割裂的當(dāng)下，展覽開啟了一種對于可能未來的新想象。藝術(shù)家們將其思辨性虛構(gòu)編織成離經(jīng)荒誕的現(xiàn)實，在藝術(shù)和技術(shù)之間鋪設(shè)未知之境。多條感知路徑激發(fā)了另外一種面對現(xiàn)實的觀看方式，而如何“看見”則賦予了這個生成之中的未來語境以全新的意義，并在不斷建構(gòu)的過程之中與每一個當(dāng)下產(chǎn)生共鳴。
展覽將持續(xù)至2023年6月6日。
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