11月9日，“谷文達(dá)：西游記”展覽于上海二十一世紀(jì)民生美術(shù)館（M21）正式開(kāi)幕。展覽展出了谷文達(dá)近四十年創(chuàng)作生涯的藝術(shù)作品，展覽沒(méi)有命名為回顧展，但也依舊有回顧和梳理的意味。

十一月的上海，讓人非常忙碌。兩場(chǎng)藝博會(huì)，一屆雙年展都異常吸睛，而在這檔期內(nèi)也陸續(xù)舉辦了幾場(chǎng)高質(zhì)量的展覽。谷文達(dá)的展覽“西游記”正是在兩場(chǎng)藝博會(huì)開(kāi)幕之間的9號(hào)拉開(kāi)了帷幕。上海二十一民生美術(shù)館的布展非常專(zhuān)業(yè)，展廳空間也非常大，但凡在這里舉辦個(gè)展的藝術(shù)家，作品一定要有相當(dāng)?shù)馁|(zhì)量，并且還要有對(duì)現(xiàn)場(chǎng)的把控能力，從這個(gè)角度上說(shuō)，谷文達(dá)用他巨大的作品占滿(mǎn)了整個(gè)空間。

二十一世紀(jì)民生美術(shù)館在梳理谷文達(dá)的創(chuàng)作時(shí)強(qiáng)調(diào)，谷文達(dá)的創(chuàng)作歷程基于兩項(xiàng)工作：對(duì)于母語(yǔ)文化在哲學(xué)觀(guān)念、圖像邏輯與美學(xué)性格上持續(xù)的批判、解構(gòu)與重造，和對(duì)于西方現(xiàn)代主義與當(dāng)代文化在意識(shí)與形式上的關(guān)注、分析及實(shí)驗(yàn)。而藝術(shù)家的直覺(jué)和敏感使谷文達(dá)在其四十多年的創(chuàng)作生涯中不斷主導(dǎo)并參與了一次又一次中西方文化的碰撞和轉(zhuǎn)譯過(guò)程。但他所關(guān)注的恰恰不是文化外在的相對(duì)差異，而是兩者之間的互文性與人類(lèi)共有的身份問(wèn)題。谷文達(dá)的藝術(shù)實(shí)踐因此呈現(xiàn)出廣闊的歷史概貌和自由特征，也構(gòu)成了此次展覽的敘事背景與探討基礎(chǔ)。

展覽分為三個(gè)部分，共呈現(xiàn)300余件作品。第一部分是藝術(shù)家于1981年至1987年創(chuàng)作的超現(xiàn)實(shí)水墨畫(huà)、水墨行為藝術(shù)和水墨裝置。本單元以倒敘的方式，分別呈現(xiàn)了藝術(shù)家在浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)學(xué)院）研究生時(shí)期的畢業(yè)創(chuàng)作，80年代中期的超現(xiàn)實(shí)水墨作品，以及在“八五新潮”美術(shù)運(yùn)動(dòng)期間的政治波普系列作品及行為藝術(shù)文獻(xiàn)。這部分嘴貧通常被認(rèn)為是谷文達(dá)最具有創(chuàng)造力和先鋒性的作品，在80年代中期谷文達(dá)就敏銳地感受到了藝術(shù)的文化屬性和內(nèi)涵，并具備極強(qiáng)的轉(zhuǎn)化能力，他所創(chuàng)造的文字已經(jīng)成為一種藝術(shù)范式，在解構(gòu)和重建中獲得文化的創(chuàng)造，并契合整個(gè)八十年代的時(shí)代性。

展覽的第二部分是藝術(shù)家移居美國(guó)之后以“造字”為核心的系列文字圖像水墨畫(huà)和生物基因繪畫(huà)與裝置?！霸熳帧钡膭?chuàng)作起源于70年代末80年代初，對(duì)母語(yǔ)體系的遠(yuǎn)離和與西方世界的互動(dòng)使谷文達(dá)意識(shí)到，只有在話(huà)語(yǔ)層次上展開(kāi)的文化批判才會(huì)生效。他的創(chuàng)作由此指向了文化基因的基本元素，即書(shū)寫(xiě)語(yǔ)言文字。通過(guò)對(duì)文字的偽制、形變、轉(zhuǎn)譯與重造，藝術(shù)家解構(gòu)了文字背后渺小而壯觀(guān)、系統(tǒng)而龐雜的文化含義與權(quán)力語(yǔ)境。與此同時(shí)，谷文達(dá)的創(chuàng)作從文化批判轉(zhuǎn)入到了文化分析與文化綜合的階段，并圍繞“文字圖像”、“文化語(yǔ)詞”和“生物材料”三條線(xiàn)索展開(kāi)。第二部分作品是谷文達(dá)離開(kāi)中國(guó)，定居西方世界后創(chuàng)作的。大部分藝術(shù)家、作者在80年代后期離開(kāi)中國(guó)，他們面臨的首要問(wèn)題便是“失語(yǔ)”，谷文達(dá)自己也曾說(shuō)過(guò)他在離開(kāi)中國(guó)之后，更加體會(huì)到自己的中國(guó)屬性。原因在于歐美文化對(duì)于中國(guó)的部分偏見(jiàn)和選擇性接受?！笆дZ(yǔ)”的困境在于喪失了母體的敘述權(quán)，并喪失了這個(gè)個(gè)人的主體性，在這種焦慮中，藝術(shù)家或者作者并不能夠繼續(xù)代表某種文化而發(fā)生，更多的是挖掘傳統(tǒng)而非當(dāng)下。因此谷文達(dá)在這個(gè)階段創(chuàng)作的一些列作品，失去了批判性而轉(zhuǎn)變?yōu)榫C合式的分析。

展覽的第三部分主要由館外的大型藝術(shù)裝置《天堂紅燈|上海站》以及圍繞此藝術(shù)裝置策劃的行為藝術(shù)《天堂紅燈上的簽語(yǔ)未來(lái)》組成。作為谷文達(dá)最新的藝術(shù)實(shí)踐，該項(xiàng)目從大眾參與、社會(huì)互動(dòng)到最終的成果都遵循谷文達(dá)提出的全藝術(shù)（artwholism）概念。谷文達(dá)借此對(duì)藝術(shù)本體發(fā)問(wèn)，也水到渠成地完成了自身從單一藝術(shù)家到多元協(xié)調(diào)者的身份轉(zhuǎn)變。谷文達(dá)近年所參與創(chuàng)作的作品，體量都非常龐大，除了藝術(shù)家身份，他是一個(gè)優(yōu)秀的活動(dòng)組織者。通過(guò)企業(yè)的贊助機(jī)制，谷文達(dá)調(diào)配資本參與藝術(shù)創(chuàng)作，幾百人，上千人參與的谷文達(dá)作品屢見(jiàn)不鮮，本次展覽也呈現(xiàn)了谷文達(dá)的行為藝術(shù)《天堂紅燈上的簽語(yǔ)未來(lái)》。

更看重藝術(shù)的社會(huì)參與性

Hi：從2006年開(kāi)始到2016年，這十年可以作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)非常有分量的十年，’85前后涌現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)家，在這十年從年紀(jì)和創(chuàng)作上都更加成熟，這十年對(duì)你自身而言又發(fā)生那些具體而微的改變？
谷：這十年對(duì)我而言有些東西發(fā)生了變化，也有些不變的成分。我的項(xiàng)目很多都會(huì)持續(xù)很長(zhǎng)時(shí)間，變化的一面是對(duì)新鮮事物接受和消化的過(guò)程，但總體來(lái)說(shuō)基本上沒(méi)有大的變化，這十年還是在我原有的系列中逐漸演化堅(jiān)持的過(guò)程。值得提出來(lái)的變化是我之前在佛山做的大陸當(dāng)代藝術(shù)日，以及這幾天在深圳的第二屆大陸當(dāng)代藝術(shù)日。其中變化的關(guān)鍵在于我更強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)的社會(huì)參與性，以及藝術(shù)與企業(yè)間的合作。

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Hi：中國(guó)藝術(shù)界對(duì)海歸藝術(shù)家有大量的褒獎(jiǎng)，同樣也有質(zhì)疑，認(rèn)為你們的創(chuàng)作是西方當(dāng)代藝術(shù)話(huà)語(yǔ)的延伸，受西方話(huà)語(yǔ)權(quán)乃至資本的支配，那你如何看待本土化與國(guó)際化的矛盾？