此次展覽共計展出49位藝術(shù)家的75件作品，這些參展藝術(shù)家，有的出生于西南，有曾在西南求學(xué)，有的或長或短的旅居于西南。他們共同點在于都與西南有著密不可分的淵源。展覽按照歷時性順序梳理西南當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程，共分為四個部分：第一部分：傷痕—鄉(xiāng)土—生命流：在轉(zhuǎn)變中生成；第二部分：多元化：在開放中騰飛；第三部分：市場化：在發(fā)展中推進(jìn)。

通過展覽，龍美術(shù)館希望清晰地向觀眾呈現(xiàn)西南當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)與歷史行跡。這些與西南息息相關(guān)的藝術(shù)家，從這片土壤中汲取養(yǎng)分，他們中有不少人已經(jīng)成為馳名中外的并以其中國身份而具有國際性的藝術(shù)家。西南——中國當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作富集區(qū)，正通過一代一代的傳承與延續(xù)，在中國乃至國際視野中獲得肯定。

區(qū)域藝術(shù)成為國家主流藝術(shù)，在中國乃至西方藝術(shù)史上并不鮮見。五代時期成為中國文學(xué)、藝術(shù)的中心，并且由西蜀以及南唐設(shè)立的國家畫院制度影響貫穿整個宋代。西蜀王氏（公元八九一—九二五年）和孟氏（公元九三四—九六五年）的畫院中集聚了不少名家。擅長宗教人物畫者最多，肖像畫和羅漢像較突出，其次，花鳥畫也較山水畫為盛。著名畫家很多父子相傳。例如：高道興、高從遇、高文進(jìn)、高懷節(jié)、懷寶等四世，黃筌（兄黃惟亮）、黃居寀等，趙公祐、趙溫 其、趙德齊祖孫，阮知誨、阮惟德父子，杜子瓌、杜敬安父子，蒲師訓(xùn)、蒲延昌父子，常粲、常重胤父子，丘文播、丘文曉、丘余慶兄弟父子，張玖父子，趙德玄、趙忠義父子等。在五代最重要的畫家行列中，西蜀的黃筌、黃居寀父子有突出的地位。他們主要的貢獻(xiàn)是在花鳥畫方面。黃居寀在北宋初期參加北宋畫院成為中心人物，和他有同樣重要地位的還有人物畫家高文進(jìn)。

而在文學(xué)方面，五代后蜀趙崇祚選錄唐末五代詞人18家作品500首編成《花間集》（10卷），其中除溫庭筠、皇甫松、和凝、孫光憲外，其余如韋莊、薛昭蘊(yùn)、牛嶠、張泌、毛文錫、牛希濟(jì)、歐陽炯、顧夐、魏承班、鹿虔扆、閻選、尹鶚、毛熙震、李珣等，都是集中在蜀地的文人。他們也極大的影像了諸如柳永，晏幾道，李清照等宋朝詩人的風(fēng)格。

在當(dāng)代，因為行政區(qū)的劃分，重慶成為直轄市，而從四川省分離出來。但并不影響這一批藝術(shù)家被看作一個整體，即使在歷史上恭州與益州也存在較遠(yuǎn)的距離，但從地域語言、風(fēng)俗、性格上來說，他們?nèi)员划?dāng)作一個整體討論。而在中國藝術(shù)史中，重慶，這座因為慶賀皇家子嗣封王并登基大寶，以慶賀為名義更換名稱的城市，因為區(qū)域性的美術(shù)學(xué)院設(shè)置在此處，而吸引了大批附近省份的優(yōu)秀學(xué)子。從抗日戰(zhàn)爭至國共內(nèi)戰(zhàn)，重慶作為中國臨時的首都存在了八年時間，美術(shù)學(xué)院正是在這一時期創(chuàng)立，并在他的初期成為中國唯一的在中央政府控制區(qū)域的美術(shù)學(xué)院。即使當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域年紀(jì)最大的也不會存留陪都時期的記憶，但這一切都不妨礙，在改革開放后川軍的崛起。而川軍的名號依舊來自于和陪都?xì)v史頗有淵源的抗日戰(zhàn)爭時期，這個貢獻(xiàn)了全國30%的財政稅收和40%的抗戰(zhàn)兵力的地區(qū)，無疑支撐了整個中國的命運(yùn)。

而在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，“西南”不僅是一個地域名詞。近四十年來，活躍的藝術(shù)創(chuàng)作使得“西南”占據(jù)了中國當(dāng)代藝術(shù)的半壁江山，同時，也將中國當(dāng)代藝術(shù)帶上國際舞臺?！皞鬯囆g(shù)”與“鄉(xiāng)土繪畫”，“新具象”與“生命流”、“新傷痕”、“青春殘酷系列”、“卡通一代”，西南涌現(xiàn)了許多當(dāng)代藝術(shù)的代表人物及作品。這些接連不斷在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域引人矚目的藝術(shù)家及其作品，使西南從偏安一隅的歷史角落躋身為中國當(dāng)代藝術(shù)重鎮(zhèn)。

展覽的第一單元為傷痕—鄉(xiāng)土—生命流：在轉(zhuǎn)變中生成 上世紀(jì)七十年代后期，最先在中國文學(xué)界掀起反思的風(fēng)潮，繼而反思的浪潮擴(kuò)張到藝術(shù)領(lǐng)域，其中又以地處重慶的四川美術(shù)學(xué)院77、78級學(xué)生的創(chuàng)作為代表。羅中立用超寫實手法創(chuàng)作了巨幅人像繪畫《父親》,其高度寫實的勞動人民形象，一反上世紀(jì)六七十年代以來特定的圖像樣式，開啟了“傷痕美術(shù)”的大門。高小華、程叢林、何多苓等人，以樸實的手法展現(xiàn)小人物在大時代背景下的生存狀態(tài)與命運(yùn)。于此同時，《父親》和陳丹青的《西藏組畫》引起了80年代鄉(xiāng)土題材繪畫及少數(shù)民族題材繪畫的風(fēng)行，大量西南藝術(shù)或外地藝術(shù)家深入西南神秘的少數(shù)民族地區(qū)進(jìn)行創(chuàng)作。  西方哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)于80年代紛紛涌入國門，在文學(xué)及藝術(shù)領(lǐng)域掀起一股浪潮。受西方現(xiàn)代藝術(shù)及創(chuàng)作方法論的影響，周春芽、張曉剛、葉永青、毛旭輝等人表現(xiàn)出明顯的表現(xiàn)主義傾向。西南藝術(shù)家群體憑借其個人生活經(jīng)歷與少數(shù)民族經(jīng)驗為創(chuàng)作的靈感與源泉，所形成的“生命流”繪畫占據(jù)了85新潮的重要一支。 這些具有前衛(wèi)色彩的藝術(shù)創(chuàng)作，打破了上世紀(jì)六七十年代固有的藝術(shù)思維。

展覽的第二單元為多元化：在開放中騰飛 隨著市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，“市場”這只看不見的手在極大程度上左右著當(dāng)代藝術(shù)的走向，于此同時，伴隨著國門逐步打開，當(dāng)代藝術(shù)從少數(shù)國人的視野中走向國際平臺。張曉剛的《血緣大家庭》出現(xiàn)在第二十二屆圣保羅雙年展上，隨后的該系列作品在拍賣場的表現(xiàn)屢屢撥動著全球藏家敏感神經(jīng)。周春芽深受德國表現(xiàn)主義影響，陸續(xù)創(chuàng)作了《綠狗》系列、《桃花》系列。  社會的持續(xù)開放，使得在學(xué)院生活的藝術(shù)家亦開始活躍，四川美院師生中的前衛(wèi)性創(chuàng)作由于批評的推動而新人輩出。龐茂琨、張小濤、謝南星等任教于川渝地區(qū)的藝術(shù)家從自身生存經(jīng)驗與切身感受出發(fā)，在藝術(shù)道路上獨辟蹊徑，踏實地踐行著自己的藝術(shù)理想。

展覽的第三各部分——市場化：在發(fā)展中推進(jìn) 新千年以來，經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展促進(jìn)了藝術(shù)市場的突飛猛進(jìn)，在2008年到達(dá)頂峰。在市場經(jīng)濟(jì)背景下，美術(shù)館、畫廊經(jīng)營模式日漸成熟，藝術(shù)投資成為一種新的投資形式逐漸被人所知曉與接受。  70后、80后藝術(shù)家的成長經(jīng)驗催生了“卡通一代”藝術(shù)，成為拍場新秀在大放異彩。畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院的陳可、高瑀、郝朗等一批在充斥著漫畫和電腦的時代背景下成長起來的藝術(shù)家，憑借自身的視覺經(jīng)驗，運(yùn)用簡單淺顯的圖式建立起藝術(shù)有效介入現(xiàn)實的途徑?！翱ㄍㄒ淮彼鶚?gòu)建的簡單直接的思維方式，與以往精英藝術(shù)大相徑庭，這種更符合大眾經(jīng)驗的模式，在社會的更替中正被越來越多的人接受。

展覽疏理的學(xué)術(shù)脈絡(luò)非常清晰，是近期不可多得的優(yōu)秀展覽。2011年以2875萬元成交的何多苓、艾軒的《第三代人》，同年以3048萬元成交的周春芽的《剪羊毛》；2012年以1380萬元成交的何多苓的《烏鴉是美麗的》；2013年以3883萬元成交的羅中立的《春蠶》等等價值不菲的作品同時亮相成為重慶藝術(shù)界的盛世。而對于藝術(shù)家而言，作品重回重慶更是一件值得慶賀的事情，因為藏家收藏藝術(shù)品，對他們而言通常是再也無法見到自己的畫作，而這次龍美術(shù)館展覽也讓許多藝術(shù)家重新見到了闊別已久的舊作。而更為重要的是，展覽將免費(fèi)針對所有重慶市民開放。正如王薇所說，將展覽開放是為了更多人能欣賞到優(yōu)秀的作品，”感受一流藝術(shù)品的魅力與光華?！?/div>