讓-皮埃爾?雷諾(Jean-Pierre Raynaud)1939年出生在法國(guó),1993年曾代表法國(guó)參加第45屆威尼斯雙年展。他的代表作“金盆(Pot Doré)”曾經(jīng)在故宮展覽,之后被放在蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)館。5月18日,作為“2013中法文化之春”重要展覽之一,讓-皮埃爾?雷諾攜新作來(lái)到程昕東國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)空間,舉行個(gè)展“從1993年威尼斯雙年展法國(guó)館到2013年北京程昕東國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)空間”。
進(jìn)入展廳,首先映入我們眼簾的是展墻上中法文對(duì)照的一些句子,藝術(shù)家告訴我們這些句子“解釋了我的哲學(xué),我的藝術(shù)理念,我的作品”。其中一句應(yīng)該最能夠直接解釋這組新作:“讓藝術(shù)回到20×20cm的平面上,是觀看偉大的另一種方式(Ramener l’Art sur une surface de vingt centimètres sur vingt centimètres c’est vivre la monumentalité autrement)?!边@組新作大致分為兩組,都在畫著骷髏頭的20×20厘米瓷磚上貼各種物體。藝術(shù)家向我們解釋說(shuō),藝術(shù)的歷史并不長(zhǎng),大致從文藝復(fù)興或中世紀(jì)開始才有我們今天所謂“藝術(shù)”者,他希望借由“骷髏”這種代表上古久遠(yuǎn)年代的元素,回溯人類的歷史,回溯藝術(shù)之前的歷史。兩組作品中,其中一組每塊平面上貼著三個(gè)字母,“這些字母不能組成任何詞語(yǔ),沒(méi)有意義,代表語(yǔ)言之原初”。另外一組在骷髏畫面上貼了發(fā)卡、化妝盒、飛鏢、畫筆等小女孩常使用的物品,表達(dá)對(duì)童稚時(shí)期人的本真和純粹,意即人類一生中最接近天國(guó)的狀態(tài)。在畫廊展墻高出,還有單獨(dú)的一塊瓷磚,貼著一顆星星,代表對(duì)自由的向往。
年逾古稀的雷諾告訴我們,他現(xiàn)在還在創(chuàng)作,“一個(gè)藝術(shù)家永遠(yuǎn)不會(huì)停止創(chuàng)作”,只是創(chuàng)作計(jì)劃有些可能不能真正實(shí)現(xiàn),但他認(rèn)為構(gòu)思的過(guò)程最重要。此次展覽將持續(xù)至8月30日。