鄭維說已經(jīng)不記得這是第三還是第四次在北京現(xiàn)在畫廊辦展覽，但差不多也是在去年這個時候的個展上，他跟畫廊約定了要做一個作品主題為“搖滾”的展覽。于是，這一年來他卯足了勁頭創(chuàng)作，以籌備今日（3月16日）開幕的全新個展“對不起，但這是他媽的搖滾樂”。

圍繞著“搖滾”這一主題，鄭維在創(chuàng)作媒介上全然沒有束縛，參展作品既有繪畫、雕塑、裝置，亦有木刻與綜合材料以及錄像，旨在以一種視覺化的方式詮釋個人眼中的搖滾、搖滾史以及搖滾精神，展覽現(xiàn)場看起來重金屬、朋克味十足。對一個搖滾愛好者來說，置身于這樣的展覽現(xiàn)場，遭遇各種似曾相識的親切感幾乎是在所難免的。
比如說一進門處便能遇見的作品《刺兒頭—2》，經(jīng)歷雕刻的鋼板框中，那些曾被“收藏”的打口CD依稀可見，甚至有些還未曾撕掉標簽。鄭維表示這一系列的作品幾乎用掉了他收藏的所有CD,還從老板黃燎原處借了不少。另外，不少繪畫類作品的原型都是來源于搖滾史上的明星以及身邊好友，也包括藝術家本人。在作品《《Never Say Die》中，鄭維以自己為原型，表現(xiàn)了一個四肢被截掉卻仍然在草坪上奮力前行的人物形象?！拔蚁霌u滾就該是這樣的，無論多艱難，都可以堅持下去?！边@也是展覽現(xiàn)場最大的一件作品。
早在展覽開幕前，黃燎原就曾爆料喜歡鄭維作品的藏家遍布海內外，稱贊其作品形式感好，且有自己獨特的思想和繪畫語言。而從展覽現(xiàn)場貼上的紅標簽來看，藏家們已經(jīng)給出了積極的回饋。據(jù)不完全統(tǒng)計，開幕的這個下午，中等尺幅作品售出三件，另有雕塑作品被訂出一版，而被畫廊工作人員用“幾乎想象得到會好賣”的由20幅肖像畫作組成的作品《死去的搖滾樂手》已經(jīng)成功售出15件，單件價格近三萬。