出生于1965年的小澤剛參加過的國際雙年展不勝枚舉，是典型的“雙年展藝術家”，其作品多數(shù)是行為或是難以留下實體藝術的創(chuàng)作，也就是最讓畫廊頭痛，不曉得怎么做畫廊生意的藝術家。中國觀眾開始熟悉他來自于他與陳邵雄、韓國金鴻錫組織的“西京人”。

Hi藝術＝Hi 小澤剛＝小澤
經(jīng)濟好的時候展覽素質(zhì)都有問題
Hi：60年代出生的你，成長所經(jīng)歷的80年代是日本當代藝術最自由奔放的時刻，可以跟我們說說那個時候的社會狀態(tài)及你的創(chuàng)作嗎？
小澤：80年代的日本當代藝術自由奔放嗎？我很懷疑。泡沫經(jīng)濟的情況下，有錢企業(yè)買有名的藝術品，出資支持藝術家，主持藝術展覽，這種活動的質(zhì)量時常會有問題，而且大部分可以說是一種文化進口品，很少有屬于日本自己文化的展覽。當時經(jīng)濟真的太好了，所以展覽素質(zhì)都是商業(yè)性很強的。
我本人沒趕上那個時代。我開始藝術活動時，我看到的好像是什么都沒有的荒涼原野一樣的情景。在荒涼原野上重新開始構(gòu)建自己的藝術，這對我來說是一種享受。當時一起活動的朋友之一是村上隆。
Hi：你的作品一直尋求與人群互動及對話，為什么會有這樣的想法？與當時的日本社會及政治背景有什么樣的關系？
小澤：我25歲左右在東京郊外的無名畫廊開了第一次個人展覽。展覽第一天開幕時朋友們都來了，我還沒有出名，畫廊也只是個小畫廊，所以第二天以后就沒有人來看我的展覽。
當時我誤解了。我覺得這社會并不需要藝術。我想那我應該自己主動進入社區(qū)，接觸人們，介紹我的藝術活動。所以我拿還沒畫完的畫給陌生人看問感想什么的?，F(xiàn)在回頭看，知道當時全世界年輕藝術家都作過同樣的行動。我沒有分析過當時情況，大概當時的世界需要這種行為吧。我通過這種創(chuàng)造活動明白了作品過程就是最主要的。所以我的創(chuàng)作一直以來最重視創(chuàng)造過程。
藝術家必須創(chuàng)造出新態(tài)度
Hi：合作對象主要是日本畫廊嗎？
小澤：不是。合作對象主要是美術館。合作過的美術館有廣島美術館，莫斯科美術館，森美術館等。
Hi：日本當代藝術在本國受關注程度高嗎？對日本人來說，當代藝術到底是什么呢？
小澤：當代藝術并不是指現(xiàn)在的時間出現(xiàn)的藝術品的意思。我覺得，藝術家要創(chuàng)造出還沒有被看到的新時代的藝術態(tài)度，我希望當代藝術能有“Counterculture”（對抗文化，反文化）的態(tài)度。
像我父母那一輩，要他們理解當代藝術是很難的?，F(xiàn)在情況有點變化了，日本各地觀眾和藝術家利用當?shù)氐貐^(qū)的空房子，橋等公共設備合作創(chuàng)作大規(guī)模的裝置作品活動，我也曾經(jīng)在橫濱與當?shù)刈∶褚黄饎?chuàng)作過大裝置作品。這一點可以說進步多了，不過這種活動目前也已經(jīng)到頂了。我們應該再想辦法找出新的創(chuàng)作方式，當代藝術應該繼續(xù)存在在我們的日常生活當中。
Hi：日本當代藝術看起來與當?shù)亓餍形幕懿豢煞郑阍趺纯创@樣的現(xiàn)象？
小澤：我覺得外國人容易看到與流行文化密不可分的日本當代藝術，而一般的外國人又最容易接受流行文化性的潮流。這種看法不是不對，但是它不能代表日本當代藝術全體。我希望國外的人不要誤解日本當代藝術只有那種流行文化性的藝術。
年輕人應該多關注社會現(xiàn)實
Hi：有人認為，2000年代的年輕藝術家們?nèi)狈θ毡菊渭吧鐣年P注能力，以致于藝術創(chuàng)作平乏無力，你怎么認為？
小澤：我們成長的年代（80~90年代）也對日本社會政治不怎么關注，跟那群70年代搞學生運動的學生完全是不一樣的?，F(xiàn)在的學生沒有社會經(jīng)驗，缺乏內(nèi)在的精神生活積累。我在大學教書時，看到學生作品，感覺的出來他們正在找尋自己是什么樣子的，回頭想想我自己學生時代好像也差不多，有可能現(xiàn)在的中國年輕人也是這樣子的。這是當代年輕人的現(xiàn)實，不過我并不喜歡日本年輕人的狀態(tài)。
去年3.11以后日本的情況并不輕松，可以說日本歷史上沒有經(jīng)歷過這樣大的危機。我希望年輕藝術家多多注視日本現(xiàn)實，看不慣，心理負擔太大也不要避開現(xiàn)實，多思考我們藝術家該對社會作什么，他們考慮到這一點的話，他們的創(chuàng)作能力也會加強。
Hi：立足于亞洲層面上，你認為日本藝術家與其他國家的競爭能力優(yōu)勢在哪？
小澤：日本藝術家用自己的手創(chuàng)作的技術含量很高。日本現(xiàn)代化比其他亞洲國家早，所以可以說現(xiàn)代美術史的歷史經(jīng)驗的積累也多。當代藝術并不是單獨存在的，它就存在于我們生活當中。日本當代藝術富于變化，有各種花色，種類繁多，我相信將來日本當代藝術在社會上會扎下根。
日本的美術館觀賞人口來說也比其他亞洲多，除了美術館以外有關藝術的非盈利組織也多。全國各地藝術活動種類一直在增加，一般人欣賞藝術的能力也有一定的水平，這種條件都會幫助藝術家創(chuàng)作。
Hi：村上隆的“Superflat超扁平”，似乎成了日本對海外輸出的唯一印象，你怎么看待這波”超扁平風”？
小澤：我從未加入超扁平潮流，不過我很佩服村上隆，他一個人造成了超扁平潮流。他很了解國外的人能接受日本文化的哪幾個方面，并按照他們的接受能力作出典型日本美術作品和介紹再出口。他制訂戰(zhàn)略的能力好像沒有缺點，這是過去日本藝術家沒人做的到的事業(yè)。