剛剛從英國操辦完陳飛的個展回來，李蘇橋還沒來得及調整時差就接受了我們的采訪。在對話中，他一直不停的在抽煙喝茶。而用賺一線藝術家的錢來養(yǎng)年輕藝術家的李蘇橋，對80后這個話題似乎總有說不完的看法。通過對話，我覺得橋叔應該是位好父親，他對80后的了解也充滿著愛與耐心。

Hi藝術=Hi 李蘇橋=李

是騾子是馬，2015年見分曉

Hi：你做過明星藝術家的交易也做過80后藝術家的交易，在你看來80后有哪些共同的特點？
李：其實在我內心里70后和80后還沒真正差別開來。比如說韋嘉，仇曉飛，歐陽春、賈藹力、屠洪濤，周金華，高瑀，陳飛或李青，以我的年齡來看他們，我認為他們還是一代人。如果細分的話，當然80后跟70后是有差別的。原則上80后應該是獨生子女，這代人懂事的時候（假如我們認為一個人懂事是在5歲以后），他們已經遠離了中國人溫飽的苦難，他們認識的中國正處于經濟文化復興和政治相對開放的階段，可以說他們是有優(yōu)越感的一代；另外80后所接觸的時代是前所未聞的網絡時代，網絡多少造成了80后學習和認知的碎片化，也促成了他們的審美與上一代的不同，甚至語言結構都是跟上一代人不相同的。
80后這代藝術家，他們中的大部分人可以在藝術生涯的初期通過雙年展，博覽會等各種途徑看到大師的原作，感受全球當代藝術的面貌，這對他們的創(chuàng)作一定會帶來影響。所以從他們的創(chuàng)作來看，他們不關心政治或直面意識形態(tài)；第二，他們對媒體和拍賣所營造的審美不屑一顧；第三，他們還沒有能力調侃或者發(fā)現人性骯臟的一面，純粹依舊是他們所津津樂道去表達題材的操守；第四，他們已經不把技法當回事了。
Hi：在你看來現在80后需要什么樣的機會，應該怎么樣去繼續(xù)自己的藝術市場經營？
李：機會可不是你需要的時候就來的。至于藝術市場經營問題，50后、60后藝術家相比社會歷練多很多，用我們的話來講就是能扛得住事。我個人覺得80后比較難具備這一點，所以也比較難出現像50后、60后那樣獨立經營自己的藝術家，這是其一；其二，中國的50、60后的藝術家，當他們和全球化藝術格局發(fā)生關系的時候都已經進入了不惑之年，形成了自己的慣性，當然有些慣性我不贊同，比如說在工作實踐中對收藏家，經紀人、畫廊的蔑視和不尊重，這是不符合今天藝術發(fā)展規(guī)律的短視行為； 80后現在最多32歲，他可以工作的時間怎么也有40年，如果不按規(guī)律出牌，愿意像崔如琢等水墨畫家和部分寫實畫家那樣經營，我認為是不可以被原諒的和最終被歷史接受的，也不符合當代藝術運作和發(fā)展的規(guī)律。
Hi：在未來五年他們站在藝術圈舞臺中央的可能性有多大？
李： 80后這代人趨于成熟的標致年份應該是在2015年，大的35，小的也25了。原則上這代人成與不成應該能夠看出來了。就好比說體操隊運動員，應該在7、8歲的時候就能夠看得出來，足球運動員應該在12、13歲時候能夠看得出來，這是一個很殘酷的現實。如果到那時，他們還沒有能夠呈現出來，像你說的站在藝術圈舞臺中央，那么他們可以選擇做一個好的美術老師或者其他與美術相關的工作。另外，藝術圈這個舞臺未來恐怕會是多中心的。

各方應共同為80后的成長護航

Hi：2015年之前，他們需要什么機會呢？
李：首先，不管藝術潮流有多大變化，藝術市場有多大變化，藝術家應該清楚自己的堅持是什么；第二，批評家跟策展人應該不恥給80后提供更多、更具有挑戰(zhàn)性的機會，發(fā)現新人難道不是一件有樂趣的事情吧，今天中國已有70，80后一代新策展人和批評家出現，這一定會改觀今后的當代藝術格局；第三，從媒體角度來討論，你們要相信，任何一個人花任何一分錢都不是無謂的支出。當80后藝術家作品出現了市場高價，媒體要更寬容一些，給更多的觀察時間，不要憑著個人臆想把它歸為炒作，這是對年輕人的不公平；第四，畫廊和經紀團隊要清醒的認識到，未來可能的成功一定是建立在80后藝術家創(chuàng)作成功的基礎之上。所以絕不能做殺雞取卵、拔苗助長的事情。
Hi：現在越來越多機構關注80后，原因是什么？
李：我個人認為這是一個很好的現象，大家的努力絕對值得肯定與褒獎，盡管對“青年100”，“CAFAM未來展”和“未來通行證”等展覽和活動，你們藝術媒體也有一些不同的說法，但是美術的普及和教育在中國依然是必須要做的一件事情！有時候在國外看展覽，常常被各種美術館李熙熙攘攘的人流震撼，那種情景北京有時也有，但那是去保利、嘉德拍賣夜場聽拍賣師抑揚頓挫報出千萬億萬的天價數字。
如果一定要說原因的話，關注80后可以獲得更多發(fā)現的快感，同時，與梳理中國當代藝術過去值得受到尊重一樣，新現象的堆積呈現難道不重要嗎？

如果出現問題，是我耐心不夠

Hi：你在跟80后的合作當中，有沒有遇到過比較特殊的情況？
李：年輕人跟我的合作，假如存在問題的話，是我溝通的耐心不夠，不是他們傾聽的耐心不夠。80后一路成長得非常順利，可能需要在聽到表揚的狀態(tài)下才能夠進步神速，所以當聽到一些稍微負面、尖銳的觀點時，就會給他的信心帶來破壞。我有孩子我清楚，小孩子需要多鼓勵他去做對的事情才能夠成長，你要棒打的時候會適得其反。
Hi：你能舉兩個例子嗎？哪些不成熟的方面需要他們改進？
李：比如說安排年長一點的藝術家做海外的展覽，他們知道一件作品國內買20萬的時候，海外畫廊是沒有辦法賣20萬的，像在英國就要加上5%的關稅和20%的增值稅，所以收藏家買這件作品的時候已經是25萬人民幣了。對于80后藝術家可能會很難理解，他可能會質疑經紀人、畫廊的誠信。
另外80后藝術家看到了今天很多成功藝術家的財富，可能會對自己作品的價格期望過高，他們可能不會去想25歲或者30歲的王廣義多么窮。
Hi：現在80后藝術家的作品價格高嗎？
李：價格本身永遠反映的是需求問題，中國喜歡當代藝術的人群在擴大，但增長率沒有想象那么高，收藏群體的慢增長造成了50、60甚至70后的藝術家的作品已經幾乎各位老藏家都人人一件了，求新的愿望讓他們把精力、金錢放到新人的作品上，造成局部80后的藝術家作品價格跟50、60藝術家一樣，偏高也正常。但是要提醒的是，也許到了2015年后，中國的美術館、策展人、畫廊所構建起的全球視野，會讓80后藝術家感受到將不僅僅是跟中國的80后藝術家在競爭，而且還要跟全球的青年藝術家打斗，有些藝術家會被這些年過高的市場要求和商業(yè)期望所連累。
Hi：那你能舉幾個您欣賞的80后藝術家嗎？
李：陳飛、郝量、鄢醒、李胤、鄭維、楊勛，陳蔚、孟陽陽，何翔宇，李青，馬瓊等等很多都不錯，大部分也都有收藏或合作。