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    1. 宋冬×崔燦燦:得干!拼命地干!

      作者:羅穎 2024年9月11日 專題 ?話題

      9月5日,一份“重要通知”在朋友圈擴散開來。

      這份通知被貼在布滿小廣告的電線桿上,地點在皮村—北京外來務(wù)工人員聚集的城鄉(xiāng)結(jié)合部。

      拍攝那天,北京晴朗,天空湛藍。

      通知內(nèi)容是:“宋冬的個展‘13個房子’,拖到終于可以開幕了?!?/p>

      末尾,還補充了一句“如果展覽時間還有調(diào)整,樂松美術(shù)館丁澤華和策展人崔燦燦另行通知”。

      我們暫且脫去慣性的殼。


      宋冬和崔燦燦選了一個他們認為的重要年份1984,
抬著布展用的梯子走過綠草地
      宋冬和崔燦燦選了一個他們認為的重要年份1984,
      抬著布展用的梯子走過綠草地

       

      成熟經(jīng)驗的失效

       

      多變、未知,是“13個房子”最確定的部分。

      不斷推翻我們所認為的確定性地帶,是宋冬的強項。他常說放棄執(zhí)著,卻比誰都執(zhí)著于“遇到問題解決問題”。

      就連身經(jīng)百戰(zhàn)、深諳展覽工序的策展人崔燦燦也“妥協(xié)”了:“少干,無為,聽藝術(shù)家的,某些時候我們要學會讓渡權(quán)利。”在磨合了一年多的時間里,他不自覺地反復和過去的策展經(jīng)驗對照,無論是寫作,還是策展方法。最終,那些所謂的成熟經(jīng)驗還是失效了。于是,有了這次全新的反展覽程序的策展實踐,也有了13段鋪滿“客廳”墻面的彈幕式前言。

      崔燦燦找回了工作中久違的興奮感。

       

      松美術(shù)館倒塌的牌坊,也被宋冬納入作品

屏幕里播放的是倒塌時的監(jiān)控錄像
      松美術(shù)館倒塌的牌坊,也被宋冬納入作品
      屏幕里播放的是倒塌時的監(jiān)控錄像
       
      宋冬具備那種感召他人的超能力,所以大家都愛稱他為“宋老師”,無論家人還是朋友。他總說,雖然個展是以他的名義,但眾多人的才華都在里頭。這次,他和策展人崔燦燦、松美術(shù)館進一步推進的“無界”理念再次灑落到民間:小到邀請函、門票、衛(wèi)生間標志、工作人員的服裝;大到天空、大地、倒塌的牌坊,互為鏡像的兩個房間、人工臨摹的隕石、開幕晚宴……都統(tǒng)統(tǒng)裝進了“13個房子”里,無界又擴大了N次方。

      從推開那扇金色的柵欄門開始,觀眾反客為主,可以看、可以聽、可以逛、可以坐、可以交談。那里有宋冬慣用的數(shù)字、矛盾的語匯、諧音梗、色彩學……當然,還有超越視覺記憶的作品。

       

      第二個房子:客廳

策展前言以手寫大字報的方式貼在墻上,也像彈幕
      第二個房子:客廳
      策展前言以手寫大字報的方式貼在墻上,也像彈幕

       

      13道門,13個看館員,13個運動員,58個年份,宋冬的身高、觀眾的體重……“有和無” “無忌和禁忌”“是我不是我”“明室和暗室”“真與假”“相信還是不相信”……“搶手賽”“站住證”……金色、藍色……

      唯有省略號,才能囊括13個房子里隱藏的無數(shù)細節(jié)。

      崔燦燦總結(jié)得精準:“宋冬不是被理論指導的藝術(shù)家。換句話說,他是一個有生活觀的藝術(shù)家。他總能帶出來一點泥,帶出來一點現(xiàn)實,帶出來一點他的體溫?!?/strong>

      我問宋冬和崔燦燦:如果要提取一個展覽的關(guān)鍵詞,會是什么?

      希望。

      希望,也是“13個房子”的潛臺詞。

      12是一輪,13是超越輪回,一個新的開始。

       

      展覽開幕一周前,
藝術(shù)宋冬和崔燦燦在松美術(shù)館外
(攝影:董林)
      展覽開幕一周前,
      藝術(shù)宋冬和崔燦燦在松美術(shù)館外
      (攝影:董林)

       

      專門解決疑難雜癥的

      高難度工具

       

      Hi藝術(shù)(以下簡寫為Hi):你給各種類型、各個年齡段的藝術(shù)家都策劃過展覽,為什么主動提出給宋冬策劃展覽?

      崔燦燦(以下簡寫為崔):對策展人來說,要有一個工具箱,工具箱里有些是高難度問題,有些是正常問題,有些是友情問題和商業(yè)問題。那么宋老師屬于我工具箱里的高難度工具,是專門解決疑難雜癥的。

      為什么我們要選策展人?因為策展人有處理問題的經(jīng)驗,他可以制定整個展覽的落地與實現(xiàn)。但我們在跟藝術(shù)家合作的時候要有一個意識,就是如何去打破經(jīng)驗?策展人是否需要再學習?我做了16年展覽之后,似乎建立了一套有效的經(jīng)驗,但有效的經(jīng)驗肯定也是特別頑固的經(jīng)驗,所以我一直也想做一個更好的策展人,做一個更好的人。但你自我的主體是很難打破經(jīng)驗的,你必須要跟另外一個事物產(chǎn)生關(guān)系,來推進這個學習與反思的過程。

      對松美術(shù)館和策展人來說,我們都希望今年能做宋老師獨一無二的展覽,既是展覽類型上的獨一無二,又是工作量、體量和結(jié)構(gòu)上的“獨一無二”。所以我們跟宋老師說,希望今年在北京不要有別的個展。這的確是“貪心”的,我們對一個藝術(shù)家的喜好,某些方面包含在欲望中試圖對一個藝術(shù)家的占有,這是很真摯的邏輯。

       

      第四個房子:友誼
      第四個房子:友誼
       

      Hi:13是怎么來的?

      宋(以下簡寫為宋):一年多前,燦燦跟我說想在松美術(shù)館給我策劃一個展覽。他介紹的時候,提到松美術(shù)館有一個院子,里邊有13個展廳,我正好對“13”情有獨鐘。

      崔:第一次通話時,我只是對松美術(shù)館進行了圖紙數(shù)據(jù)的客觀描述?!?3個房子”的概念被宋老師提出來的時候,即意味著他新的創(chuàng)作方向,我覺得這本身就是一個針對性的創(chuàng)造。

      Hi:為什么宋老師會對“13”情有獨鐘?許多人反而對這個數(shù)字比較忌諱。

      宋:這恰恰是有意思的地方。從數(shù)學角度來講它是一個普通的自然數(shù),只不過我們被后來得到的一些信息所左右,有很多的心理暗示和文化聯(lián)想。在中國,13是吉數(shù),不是兇數(shù)。咱們有佛家十三宗,俠女十三妹、十三層的文昌塔……在歷史上有很多關(guān)于這個數(shù)字的認知,它是個變數(shù)。一輪是12,13是超越輪回的,是一個新的開始。而在西方有“最后的晚餐”,因為第十三個人出現(xiàn)的時候,就出現(xiàn)了欺騙、出賣、不信任,一切厄運都開始了。

       

      作品:十三不靠
      作品:十三不靠

      Hi:數(shù)字其實經(jīng)常出現(xiàn)在宋老師的作品里。

      崔:宋老師的很多作品里有12,有很多月份的輪回。對我來說,數(shù)字意味著變量,尤其在我過去的展覽里?!耙棺吆跇颉笔菑囊粋€房子開始;“六環(huán)比五環(huán)多一環(huán)”,“一環(huán)”是6環(huán)和5環(huán)之間的40個村莊;做電動車大賽是60多輛電動車,做“十夜”的時候,我們初步制定了四個章節(jié);后來我還做了“9層塔”。我們經(jīng)常說單數(shù)和雙數(shù)之間的單數(shù)一旦出現(xiàn),就意味著一個變量。

      宋:松美術(shù)館有199棵松樹,冥冥之中我覺得缺一棵樹,我總想加一棵樹,來一個新的開始。這也是我做這個展覽的起點。

       

      沒有回頭路

       

      Hi:為什么是房子?而不是房間?

      宋:用燦燦的說法是“房子”具有文學性,更強調(diào)建筑性。房間指的是這一間房,但一個房子里可以有幾間房。

      崔:有一天我在電影檔案館看了部名叫《鯨魚馬戲團》的影片,這部電影給了我一個啟示:到底做我們能做的事情,還是做我們想象的事情?這是兩個概念。

      為什么我說“13個房子”有文學意味,因為假設(shè)有人跟我描述“在一個遙遠的河邊,有13個房子”。那么這句話就像是一部小說的開篇,意味著一個懸疑的開始,一種構(gòu)建超現(xiàn)實的可能,它本身的敘述性、豐富性和變量都比“房間”更大。“13個房間”是一個中性描述,它的意味不夠豐富,它的可能性是被框定的。 

       

      第七個房子:是我不是我
一樓和地下一層兩個房子互為鏡像
      第七個房子:是我不是我
      一樓和地下一層兩個房子互為鏡像
       

      Hi:13個房子之間的邏輯是什么?

      宋:它們并不是簡單的線性聯(lián)系,但又是按一條規(guī)定的線路去走的,就像人生只有一件事兒是我們不會改變的,就是死亡。我們生下來叫“向死而生”。只要你生下來了,就沒有回頭路可走。所以這次展覽也是沒有回頭路的。

      崔:13個房子之間是一種思辨、對立的關(guān)系,并不是順延的關(guān)系。我們看一個展覽,做一件事情,經(jīng)歷了這么多,是為了得到一個幸福的答案嗎?我覺得不是,是為了清醒。如果說你進入一個展覽,在7號空間、8號空間、9號空間和10號空間,它們互為補充和悖論的關(guān)系,讓你得到了一個清醒,要遠比得到一個答案更重要。

      宋老師的很多作品有矛盾關(guān)系,策展人的工作就是要把矛盾關(guān)系理成一條線、一個軸,把我們所認為的藝術(shù)家全部最精彩的東西裝進3個柜子,6個盒子。但我覺得對一個藝術(shù)家來說,他最精彩的部分可能是他的雜念,是那些無法被裝入盒子,無法被裝入柜子的東西,是那些作品和作品之間的相互抵沖。

      回過頭來說,我們?yōu)槭裁匆鲂碌恼褂[?做新的不是為了追求“新”這件事兒,是為了得到一個對過去的清醒的認識。

      Hi:宋老師可挖掘的創(chuàng)作線索相當多,為什么是這13個,而不是另外13個?

      崔:我們其實是先確定了幾個點。第一個點,我們希望這個展覽不是回顧展;第二,我們又希望它帶有一定的時代回溯性質(zhì)。

      宋老師有兩把尺子,一把尺子是時代,一把尺子是個人。我們由這兩條線確認了4、5個點,當這4、5個點確認了之后,開始圍繞它們拉遠趨近,尋找這些點的周邊,點和點的呼應與交錯。于是我們設(shè)置了幾個年代:60年代、70年代、80年代、90年代、2000年這樣一個大主線。比如80年代我們選了大學宿舍,90年代選了消費主義的商店。到了2000年之后,出現(xiàn)了糖果屋,一個巨大的商業(yè)浪潮誘惑,一個游戲時代的開始。直到宋老師50歲,知天命還是不知天命?我們又回到了個人對時代的反應,是接受塑造,還是反塑造?

      當展覽的中心展廳“是我不是我”提出的時候,它不是一個孤立問題,而是一個社會問題。于是出現(xiàn)了下一個房間的作品:“相信還是不相信”。但,如今的自媒體信息沒有改變自我的認知嗎?于是出現(xiàn)了“黑屏”的房間。而在前面討論了那么多具體的問題,突然抽空一下,就有了一個“天井”。在問題之外還有一個天空,又產(chǎn)生了一個串一個的往外接連,這又仿佛是不可及的天命,很多思考在自然里很渺小。

      就像下棋一樣,你不能預設(shè)第五十六步怎么走吧?這個展覽作品的推進也是偶發(fā)式的。

      宋:要走一步才到下一步。

       

      第九個房子:暗室
      第九個房子:暗室

       

      藝術(shù)是生活的一場意外

       

      Hi:宋老師說自己是一個“藝術(shù)工作者”,真正的“無界”的踐行者,你如何去梳理他三十多年的創(chuàng)作線索?

       

      崔:這個展覽里面,我不能說30歲、40歲、50歲的宋老師哪一個是他最美好的時刻。但是你會發(fā)現(xiàn)在不同時期,他不斷地在把自己的過去,作為一個材料。很多藝術(shù)家特別珍視自己的過去,那是他們安身立命的東西。宋老師會把他過去的一件大家看著很成熟的作品,作為二次創(chuàng)作的材料,再次去提問。

      做宋老師這個展覽我有一個特別深的感觸,它回到了我對藝術(shù)最初的理解。藝術(shù)就是一個包羅萬象的萬花筒,藝術(shù)不是為了給你答案。它不斷地為我們的生活提供一個例外狀態(tài),藝術(shù)是生活的一場意外,它讓你知道這一切的雜念也好,剩余物也罷,都是平等的。宋老師有立場嗎?有,是平民的立場。

      另外,在宋老師的作品里面,你能看到非常多的“事件性藝術(shù)”,比如我們這次展覽預熱時的“搶手賽”。但“事件性藝術(shù)”提供的不是一個確定性的事,而是一種開放關(guān)系,去關(guān)注激起的浪花,而不是拋進水里的石頭。藝術(shù)有一個非常重要的功能,它不是讓我們僅僅去關(guān)注一個群體,而是將現(xiàn)實作為一種抽象的能力,這也是宋老師過去一直強調(diào)的“抽象現(xiàn)實主義”。

      Hi:宋老師本身就很擅長處理作品和空間的關(guān)系,那么這次策展人從什么特別的角度介入?

      崔:我們經(jīng)常把策展人的工作,理解為一個進入的工作——進入藝術(shù)家的語境,進入藝術(shù)家的狀態(tài),從而進行公共價值的翻譯。但其實我所有的實驗項目的邏輯都非常簡單:就是少干,無為,聽藝術(shù)家的。某些時候我們要學會讓渡權(quán)利。如果不去讓渡權(quán)利,策展人會把差異性徹底變成一個自己的標準。

      藝術(shù)家有他的想象力、他的工作方法。策展人和藝術(shù)家只存在一個精神維度的關(guān)系,就是信任。所以失控也好、漫游也好,與你過去的經(jīng)驗排斥也罷,它都是有可能性的一件事兒,去接受對你不利的一面。而潛意識里你所固執(zhí)的東西,你所認為的對展覽有利的東西,可能對這個展覽恰恰是無用的。做宋老師的展覽,選擇藝術(shù)家,這是第一步。

      Hi:第二步是什么?

      崔:第二步就是去傾聽。傾聽他的每一個想法,等待他的變化。所以我在文章里面寫到“不變卦的藝術(shù)家不是好藝術(shù)家”。合作意味著兩方的反復、磨合、協(xié)商,它不是單方意志。起名字,寫文章,然后去追認一件事情,這是大多數(shù)策展人的工作。但我覺得策展人的工作最重要的是參與。從概念的討論,到方法的討論,到實現(xiàn)的討論,每一個討論對策展工作來說,都是在激活策展本身的工作屬性。過去大家對策展人的認知是“一個解釋工作”,是一個后知后覺的工作,但是策展人本身也是一個創(chuàng)造性的工作。

       

      不讓犯錯才是錯誤

       

      Hi:這個展覽激發(fā)出了哪些不同于以往的工作方法?

      宋:把這個展覽當成一張畫或許更容易理解。畫家畫一張畫,雖然有草圖,但需要他一筆一筆去完成。有些甚至在畫到一半的時候,就發(fā)生了巨大的改變。比如畢加索的《亞維農(nóng)少女》,剛開始畫了一群帶有他已形成的某種風格的少女,但他中間去看了個非洲的展覽,回來后就把右側(cè)沒完成的倆人給畫成了變形的模樣。他按部就班地畫完,就不會有今天的這張名作。這個展覽也是如此,所以到現(xiàn)在還有作品是不確定的。我要來這里住兩三天,在現(xiàn)場去做,再去不斷地改變。

      崔:我原來認為策展是一個立場工作和價值賦予的工作,現(xiàn)在我覺得不是。策展更多是一種語言性的創(chuàng)新,它在我們今天是被忽視的。思想紛爭我們從來不缺,我們能看到各種價值觀,各種人群各種立場在這個系統(tǒng)里面。但我們?nèi)狈Φ氖且环N策展語言性的、細節(jié)性的創(chuàng)造力,我覺得這可能是策展人最重要的一個工作。而這個工作不是由“想”來完成的,就像你寫一篇5000字文章,起初腦海里只有幾百個字,但在寫的過程中你開始了實際的下筆、思辨、卡殼、涂改,你既在乎細節(jié)性的“字眼”,例如展覽中海報、門票、推送的版式與創(chuàng)意;又在乎大的段落之間的開放起合,就像13個房子之間可能產(chǎn)生的無數(shù)種關(guān)系。即便你最后定了稿,你過一段時間還可以無限的修改,還可以說,當時要是再多想想,這樣做就好了。

       

      第十三個房子:沒有人是一座孤島
      第十三個房子:沒有人是一座孤島
       

      Hi:適應這種多變的方式嗎?

      崔:說實話,一開始挺累的,因為不斷地在變。前幾天我在寫策展文章的時候突然夸張的說“頓悟”了。一個藝術(shù)家的多變,恰恰是這個事情最有趣的地方,你在迷局中嗨了。

      人和人工智能有什么區(qū)別?人工智能是設(shè)定好的程序,它要用最省力的方式達到“對”。但人有bug,人有憂傷,有奇怪的雜念。人的尊嚴恰恰在于有猶豫、徘徊、矛盾、不確定性、臨時起意的更改。這是人性身上的光輝,這是藝術(shù)創(chuàng)作最寶貴的。想到這一點我就突然釋然了。我可以把策展這件事兒當作生活中火花激勵的一份快樂,它讓我從一個系統(tǒng)里面抽身而出,你又成了一個活生生的、充滿雜質(zhì)和沾了泥點的人。省事兒意味著你的思維被終止了,反展覽程序是一個挺好的事,它指向策展人最重要的東西,對策展這件事本身的創(chuàng)造。這種創(chuàng)造相比哲學家、藝術(shù)史學者的論文體式的蓋棺定論,是獨一無二的,也是安身立命的。

      宋:AI一直在做對的事兒,它在趨近于完美,會不斷地修正自己的bug。但人有一個特別重要的特點就是犯錯,因為不能做到精準?,F(xiàn)在這個潘多拉盒子被碳基生命打開了,我自己是相對悲觀的。我們已經(jīng)看到它的末日了,但是我又不服。不服怎么做?“犯錯”本身是可以產(chǎn)生很多創(chuàng)造力的,我堅信這一點。犯錯不是錯誤,不讓犯錯才是錯誤。

      Hi:這次策展前言的寫作也是一個全新的嘗試?

      崔:這篇文章全部都是在手機上寫的,也是我第一次嘗試。我一旦面對電腦,就想一本正經(jīng)地把每一個字敲出來。但是當你用手機寫的時候,就把文字當作彈幕,屏幕小了看不見全局,反而是好事。這也是我第一次寫過程,而不是寫結(jié)論。過去,我總是篤信:再后現(xiàn)代的邏輯,也要用現(xiàn)代的手法把它說出來,才能更容易被觀眾潛在的二元對立的邏輯所理解。寫著寫著我突然發(fā)現(xiàn),我原來的文章是把那些枝枝杈杈全部修掉,而這篇文章里我保留了非常多的廢話。這樣的寫作方式,對我來說也是一個挺大的挑戰(zhàn)?;剡^頭來說,在宋老師這個展覽上,我找回了許多以前工作的興奮感。

      Hi:宋老師身上有一種改變的魔力。

      宋:大家都處在激情的狀態(tài),這個特別難得。這次展覽里還有一個“站住證”,拿著這個“小本本兒”可以去每個展廳蓋戳,我們希望大家能多停留。這個想法也是來源于燦燦提到的“暫住證”。看上去都是小的細節(jié),但我覺得都是火花。我希望這個展覽像塊磁鐵,把大家的才華都吸附在這個上頭。

      崔:宋老師像一個透明體,他能吸附各種反光。“站住證”的想法來源于我以前的經(jīng)驗。我一年做了那么多展覽,最多存在三個月的展期。我在不同展廳里面“暫住過”。宋老師的13個房子給我的啟發(fā)是:每進入一個房間,你就是暫時在里面呆一會。

       

       

      希望

       

      Hi:最近幾年的展覽和項目都很密集,如何做到不重復自己?

      宋:我是個用“無界”理念生活的人,不做白不做,做了也白做,白做也得做。連白做都得做了,還有什么不能做的?對我來講,生活就是藝術(shù),我得生活,藝術(shù)也就跟在我身邊。是一種活法。

      《Hi藝術(shù)》主編羅穎在松美術(shù)館采訪宋冬、崔燦燦
      《Hi藝術(shù)》主編羅穎在松美術(shù)館采訪宋冬、崔燦燦

      Hi:如果為展覽提取一個關(guān)鍵詞,會是什么?

      宋:希望,是這個展覽里非常重要的潛臺詞。在任何困境下,如果你的希望不滅,心中的那點兒小火苗還亮著,一切皆有可能。

      崔:宋老師的作品里有一種希望感。希望感來自于我們對這個世界繼續(xù)在狹縫之中去做事情的堅韌。我們今天面對的狹縫是什么?是絕對正確。所以美術(shù)館的一個房間假定了正確,另一個房間又推翻了正確。

      宋老師有他的詼諧,諧音梗就是他對正確的瓦解。藝術(shù)能還原一個人性的過程,能在這個時代能保持欲望,某些方面也是保持希望。因為不保持希望,我們就塌了。不做,我們就變成了一個對世界失語的人,把自己活成一個問題,我也不愿意成為對世界失語的人。對于今天來說還是得干,拼命地干!


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