申亮 探尋藝術(shù)的平衡
“戲曲”系列并不是申亮藝術(shù)創(chuàng)作的主線,他最終還是要回歸到他所熟悉的藝術(shù)形式上去。在他的作品中,不會有主觀想象和主觀臆造,圖像本身來自電視截圖、現(xiàn)場圖片、網(wǎng)絡(luò)搜索、實(shí)物照片等等,而正是這類固定情節(jié)構(gòu)成了申亮創(chuàng)作的題材。
申亮畢業(yè)之后,與王光樂、胡曉媛、宋琨等人組成的“N12”藝術(shù)團(tuán)體也相繼成立?,F(xiàn)在看來,“N12”是申亮藝術(shù)歷程中不可或缺的階段。
“N12”的成立首先基于12名成員是上下級的好朋友;其次,很久沒有為畢業(yè)學(xué)生做過展覽的中央美院陳列館也樂于提供便利;第三,那時的藝術(shù)圈還是一個策展人的時代,如果藝術(shù)家沒有認(rèn)識的策展人或畫廊,展覽便很難舉辦。當(dāng)美院看到還有一批愿意繼續(xù)堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作理想的年輕人時,聯(lián)誼、沙龍式的展覽也便應(yīng)運(yùn)而生。從2003年至2006年,“N12”新繪畫展一直持續(xù)至第四回,雖然時有人員變動、雖然從第四回之后已隔數(shù)年,但申亮表示:“我們將于明年10月份在今日美術(shù)館舉行‘N12’新繪畫第五回展?!?br>
在申亮看來,展覽中作品之間的質(zhì)量比較會成為一個鞭策自己進(jìn)步的動力;另外,同齡人之間的交流逐漸加強(qiáng)了自己對時代精神、時代氣質(zhì)的認(rèn)識和表達(dá)——70后在擁有一定歷史責(zé)任感的同時又帶有少許的個人化情感。
平衡的不止是記憶
完成了自身歷史定位的申亮,在藝術(shù)創(chuàng)作方向上也更加明確——以厚重的筆觸和色彩表現(xiàn)歷史感和滄桑感?!拔木吆小薄ⅰ巴慨嫛钡认盗凶髌返恼Q生標(biāo)志著申亮風(fēng)格的成熟:原本實(shí)物中的細(xì)節(jié)被申亮數(shù)倍的放大,甚至其中的銹痕、褶皺、斑點(diǎn)等都毫無遺漏,記憶沖擊和視覺沖擊顯得尤為強(qiáng)烈。
申亮認(rèn)為,童年的記憶是他創(chuàng)作的根本原因。出生于家鄉(xiāng)文化館的他,從小受到鎮(zhèn)上唯一文化中心的熏陶,文化館中收藏的畫報、連環(huán)畫、書籍為申亮營造了極好的文化氛圍,而這也是他童年記憶中最深刻的情節(jié)。但是,隨著社會環(huán)境的日新月異,與童年記憶的不吻合越來越強(qiáng)烈,內(nèi)心積攢已久的歷史責(zé)任感如今得以借助記憶元素而噴發(fā)。
在申亮的創(chuàng)作題材由寬泛情節(jié)固定到童年記憶時,畫面上的獨(dú)特表現(xiàn)形式卻來自于一次偶然的在涂鴉速寫上完成的油畫?!爱?dāng)涂鴉在一個物體上的時候,會有一種時間感和厚重感表現(xiàn)出來。然后,我將這種形式擴(kuò)展至那些記憶中的題材,在追求學(xué)院完美嚴(yán)肅的前提下產(chǎn)生詼諧,使兩者達(dá)到一種平衡?!?br>
由此形成的藝術(shù)風(fēng)格,在段君看來,“具有物質(zhì)性的顏料,其感染力并不受背景、環(huán)境、局勢、事件的限制”。的確,畫面用題材原本的圖像填滿;沒有邊框的畫布包裹住龍骨,以龍骨和油畫顏料疊加共同體現(xiàn)厚重感;畫面上因?yàn)閯?chuàng)作而顯出的凸凹不平則體現(xiàn)題材原有的歷史感。題材、載體、技法三者的恰當(dāng)應(yīng)用結(jié)合在一起,使作品沒有任何一絲需要觀眾從畫面外尋求提示的機(jī)會。
盡管申亮的繪畫表現(xiàn)方式使他自2005年以來的繪畫方法論得以成功實(shí)踐和推廣,但他并不打算安于現(xiàn)狀。申亮說:“具象繪畫是我的主線,這一方面不會有太大變動。但是我今后會更多的在技法中加入精神性的厚重感。盡管目前的這批作品也有厚重感,但更多的是從題材本身的歷史感中延伸出來,一旦脫離了這類題材,技法就會顯得單一。所以,技法的力量感顯得更為重要。”而這顯然又是申亮力圖在題材和技法中尋求的進(jìn)一步平衡。
不久前在鼎峰空間完成“櫥窗”個展的申亮,又在香港半島維畫廊進(jìn)行了個展,多次往返于兩地的他坦言個展結(jié)束后將會為自己放一個假,而這更像是為自己留出的總結(jié)空隙。在這之后,我們更加期待的是申亮的自我突破,歷史責(zé)任感與個人情感的完美結(jié)合。