一路見證著中國書畫市場成長的王定乾，對當代水墨的前景充滿了期待。在他看來，“新水墨”在學術和創(chuàng)作上已醞釀多年，從早期1947 年“新國畫”之論爭開始，中國畫革新的議題一直持續(xù)地進行著。新水墨目前的熱潮，主因還是其具有中國傳統(tǒng)性與當下時代性，符合當代人的審美趣味，也順應當前藝術品消費的趨勢。

“新水墨”在學術和創(chuàng)作上已醞釀多年

Hi：新水墨為什么在近兩年受到廣泛的關注？你怎么看這一概念？
王：對于“新水墨”這個概念，不同研究者所指向及涵蓋的不同，其一是回歸傳統(tǒng)和新文化：他們正是現在中國畫壇的主流畫家；其二是實驗水墨、觀念水墨。而我認為新水墨并非拋棄傳統(tǒng)，而是奠基在傳統(tǒng)之上而加以創(chuàng)新，近年來我看到許多水墨藝術家已經跨越了中西二元對立的媒材思考，象是臺灣當代水墨前輩藝術家袁旃，及大陸內地青年藝術家郝量、肖旭等，他們立足于傳統(tǒng)，卻又打破了固有的既定模式，創(chuàng)立出新的創(chuàng)作樣式?！靶滤?，或可言“當代水墨”，是一個大趨勢。水墨畫創(chuàng)新的概念早在50年代就已提出；而在2000年上海劉海粟美術館舉辦的“新中國畫”大展中，又重新提出了“新中國畫”的概念，此次的討論雖未有太大的突破，但卻也埋下了日后的種子。近年來，由于華人市場的崛起，中國對于文化的認同與之于歷史的重新闡釋，在學術上的梳理還是市場的認同上都有很大的提升，而藝術家在創(chuàng)作上的中西文化跨界及多元性，也吸引許多海外的策展人關注起當代水墨，而本土策展力量的逐漸萌發(fā)，為國內的當代水墨藝術家制造了許多展示的機會及話語權。
Hi：在你看來關注主要來自哪幾個方面，原因又分別是什么？
王：中國“新水墨”這幾年中，不論在學術上的梳理還是市場價值認同度上都有很大的提升。“新水墨”在學術和創(chuàng)作已醞釀多年，從早期1947年“新國畫”之論爭開始，中國畫革新的議題一直持續(xù)的進行著。在我看來，新水墨的聚焦，無論來自學術或市場的關注，主因還是因為 “新水墨”具有中國傳統(tǒng)性與當下時代性，符合當代人的審美趣味，也順應當前藝術品消費的趨勢。
Hi：你為什么選擇關注新水墨？主要針對的客人是哪一部分藏家？
王：寒舍在1986年創(chuàng)立以來，即以古董起家，并長期致力于中國古美術的經營與收藏。在1989年紐約拍賣會上，分別以趙孟頫《四體千字文》及《元人秋獵圖》創(chuàng)下當時中國書法與繪畫的世界記錄；而在2010年的北京保利拍賣會上，又以黃庭堅的書法絕品《砥柱銘》締造出中國藝術品拍賣價格的歷史記錄。二十多年來，我可以說是一路見證著中國書畫市場的成長，而對于水墨藝術的傳承，更有著責無旁貸的使命感，因此，我也持續(xù)著探索并關注著當代水墨的新思維與面向。一路走來， “新水墨”除了延續(xù)中國歷史文化傳統(tǒng)外，更符合現代人的審美趣味，順應大眾對藝術品消費的趨勢和潮流，因此在收藏群體也多樣化，介入當代水墨的藏家不僅包括傳統(tǒng)書畫的收藏家，還有收藏當代藝術的藏家，更甚者，也有來自西方的藏家，且為數不少。

“新水墨“藝術家由畫廊來代理的現象逐漸普遍

Hi：大部分新水墨藝術家都沒有代理的畫廊，而是自己進行交易，這樣并不利于畫廊機構對藝術家的推廣，為什么新水墨藝術家選擇了這樣一種方式？這樣的方式利弊各是什么？
王：早一輩的水墨藝術家，大多是以師徒之間的提攜或個人買賣進行交易，買賣的對象都是周遭的交往圈居多，如此的好處是，當藝術家在這個圈子中地位站穩(wěn)了，張口吐個墨汁都可以賣，也不會有個展的壓力；壞處則是要應付接踵而來的人情壓力，進而產生雅債和酬贈狀況，如此一來畫廊代理就會產生問題。以現在當代藝術市場來說，只靠朋友交際圈賣，知名度難以推廣，價格高度也有限度。而若由畫廊代理，由畫廊推薦給藏家、美術館及參加藝博會等方式，不僅藝術家的能見度會大大提升，在其學術價值上的推廣，也較為深層。據我所接觸的年輕水墨藝術家中，大多能有這樣的認知，因此新水墨的藝術家委由畫廊來代理其作品的現象已經逐漸普遍了。
Hi：目前新水墨的收藏群體主要是哪一部分人群？這一部分人群的特點是什么？
王：最近幾年，隨著中國藝術品市場的迅速發(fā)展以及天價的締造，拍賣公司在拍賣品類和專場上不斷推陳出新，拍賣專場也越來越精細化、專業(yè)化，市場上出現了更多的新面孔。目前當代水墨收藏群體主要可分為原先收藏傳統(tǒng)書畫及收藏當代作品兩大類；市場上傳統(tǒng)書畫、精品越來越少，價格也越來越高的當下，藏家不會輕易流出其收藏。而新進場的買家，會由于市場的風向及喜好，更傾向于關注中國當代藝術或者當代水墨板塊。就傳統(tǒng)書畫的資深藏家而言，由于收藏成本的提高，以及作品真?zhèn)蔚葐栴}，會逐漸開始轉至當代水墨，因為它是接近傳統(tǒng)文化精神又不失當代感的藝術形式。關注當代的買家仍然在選擇當代，有趣的是，以前不關注當代的買家，也在逐漸將目光轉向當代，通過畫廊或拍賣的平臺，找到自己喜歡的藝術形態(tài)或藝術家。此外，隨著國民經濟水平以及審美的提高，越來越多的人在滿足物質消費的同時，逐漸趨向于藝術消費。當代水墨符合年輕人的審美趣味，同時價位尚不太高，作品本身又結合了中西方文化，很適合年輕或剛入門的藏家作為收藏標的。
Hi：目前新水墨藝術家的作品價位高嗎？在你看來應該是什么水平？
王：藝術品作為一種特殊的商品，決定價格的因素很多，其中最重要的一點是畫家的作品質量，并且是否符合藏家、市場的審美趣味。新水墨、新工筆畫在傳統(tǒng)繪畫的基礎上加入了當代觀念及手法，表達的是畫家自身對當代事物或環(huán)境的體驗和感觸，很容易被藏家接受及引起共鳴。目前，從市場發(fā)展看，近現代書畫在價格上已趨向成熟與穩(wěn)定，唯有當代水墨價格還有很大發(fā)展空間，當代水墨、新工筆畫家作品，價格相對還是較低的，具有一定的投資、收藏價值。從這兩年的情勢來看， 2012年的拍賣交易，中國嘉德首次推出的水墨人物和新水墨專場分別取得了6500萬元和1380萬元的好成績，中國當代書畫專場成交8470余萬元；北京保利中國書畫部分當代水墨也獲得3.3億元的佳績，今年蘇富比及佳士得等拍賣公司在市場上以專拍的形式持續(xù)推動，新水墨市場整體呈現穩(wěn)健的成長，新水墨的發(fā)展很快的邁進一個新的高潮，榮景可期。