風(fēng)云變幻的年度美術(shù)館，非中心城市橫掃半席！
強(qiáng)者愈強(qiáng)，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心自2019年度起連續(xù)六年蟬聯(lián)第一，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）名列榜眼。
兩館都在2024年帶來了極具討論度的大展?；?00塊到美術(shù)館看“大字報(bào)”值得嗎？在最火熱的暑期檔，UCCA推出了勞倫斯·韋納的個(gè)展“追求幸福 越快越好”，在“觀念藝術(shù)”“語言雕塑”等概念尚未普及大眾時(shí)呈現(xiàn)由平面性字符構(gòu)成的展覽，無疑是選擇了一道超綱題目在挑戰(zhàn)。
而在年底呈現(xiàn)的，被《紐約時(shí)報(bào)》稱為“具象繪畫的救世主”的比利時(shí)藝術(shù)家呂克·圖伊曼斯的大展，更是掀起了一波對(duì)于繪畫及圖像意義的討論。
上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）在2024年繼續(xù)延續(xù)“青策計(jì)劃”、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏系列展等多條線索。年底呈現(xiàn)的“尹秀珍：刺天”大展在宇宙的尺度下關(guān)懷個(gè)體，從直插云霄的作品《刺天》到用舊衣縫紉出的浩瀚《補(bǔ)天》，再到100雙腳、1080口氣，整個(gè)展覽在無限大與無限小之間收放自如。
對(duì)比近三年的榜單，穩(wěn)居前列的還有和美術(shù)館、松美術(shù)館與龍美術(shù)館。
位于廣東佛山的和美術(shù)館在近兩年都呈現(xiàn)出了強(qiáng)勁的勢(shì)頭，2024年呈現(xiàn)四場(chǎng)年度大展的同時(shí)也在持續(xù)推進(jìn)著各類研究型項(xiàng)目與青年藝術(shù)家項(xiàng)目。明年，和美術(shù)館將迎來五周年，繼續(xù)深入探索東西方對(duì)話的議題。
無界“搶手賽”！松美術(shù)館在2024下半年呈現(xiàn)的宋冬、韋嘉大展在開幕前就收獲了廣泛關(guān)注。對(duì)于展覽的策劃也是不遺余力，“13個(gè)房子” “醉與夢(mèng)”均為兩位重量級(jí)藝術(shù)家目前最大規(guī)模的個(gè)展。大體量的梳理也讓這兩位60、70后代表性藝術(shù)家未被發(fā)掘的面貌逐漸清晰。
不難發(fā)現(xiàn)，在榜單背后，“重磅” “迄今最大規(guī)?！?“國(guó)內(nèi)首場(chǎng)”等字眼是2024年度TOP10美術(shù)館的展覽項(xiàng)目中頻頻出現(xiàn)的。
在北京、上海之外，2024年度的TOP10美術(shù)館中有半數(shù)美術(shù)館分布在其他城市，打破北上的壟斷局面。
時(shí)隔三年，再度回歸TOP10榜單的阿那亞藝術(shù)中心在2024年迎來了建館五周年。呈現(xiàn)了蔣志、王之博，以及兩位分別代表日本、香港參加第60屆威尼斯雙年展的藝術(shù)家毛利悠子、楊沛鏗的展覽。各檔展覽在與阿那亞社區(qū)密切鏈接的同時(shí)，創(chuàng)作的議題與形式的廣度也在被不斷拓寬。
群展“走訪工作室”與“出門寫生！”體現(xiàn)出策展團(tuán)隊(duì)在近兩年的研究線索，從不同維度解碼創(chuàng)作過程，深入流動(dòng)性的工作室與山谷、森林，探索藝術(shù)家的創(chuàng)作在地。
位于南京的德基藝術(shù)博物館擁有強(qiáng)勁的古今中外大師館藏，“花花世界”現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)典藏系列展覽的含金量還在不斷上升，在2024年迎來了第二期“動(dòng)靜無盡——花卉靜物三百年”，在原來的基礎(chǔ)上對(duì)展品進(jìn)行了增加、調(diào)整，其中也不乏馬奈、馬蒂斯、莫蘭迪、吳大羽、趙無極等大師真跡。
由倫佐·皮亞諾操刀設(shè)計(jì)的BY ART MATTERS天目里美術(shù)館坐落于杭州，自2021年底成立以來就已連續(xù)三年入圍榜單。從日本古道具店家、美學(xué)家坂田和實(shí)，到瑞士藝術(shù)家彼得·費(fèi)茨利在歐洲之外的首個(gè)大型個(gè)“周二到周日”，再到群展“片刻即紀(jì)念碑” “浮聲切響”，多重作品與展示媒介為觀展帶來豐富的感官體驗(yàn)，讓日常生活走進(jìn)創(chuàng)作成為藝術(shù)作品。
而TOP10榜單新晉選手A4美術(shù)館已經(jīng)是民營(yíng)美術(shù)館中的老面孔了。在成都深耕的16年間經(jīng)歷了從麓鎮(zhèn)山腳到麓湖生態(tài)城藝展中心，再到麓鎮(zhèn)山頂廣場(chǎng)的三次遷址。并一步步從“A4”發(fā)展到“4A”，在專注學(xué)術(shù)建構(gòu)、國(guó)際文化藝術(shù)交流的A4美術(shù)館之外設(shè)立了獨(dú)立的A4國(guó)際駐留藝術(shù)中心、A4兒童藝術(shù)館、以及偏向于創(chuàng)意跨界文化的A4X藝術(shù)中心。不斷朝著更加垂直、專業(yè)化的方向發(fā)展。
與此同時(shí)，我們也能在2024年頻頻感受到A4美術(shù)館的發(fā)聲，無論是9月的鹽田千春大展“宇宙回音”，還是與其他六家民營(yíng)美術(shù)館共同發(fā)起中國(guó)民營(yíng)美術(shù)館會(huì)員聯(lián)盟 (AMC)，抑或是斬獲2024年法國(guó)凡爾賽建筑大獎(jiǎng)“全球最美七大博物館之一”等各類獎(jiǎng)項(xiàng)，A4美術(shù)館在2024年收獲了眾多行業(yè)內(nèi)外的認(rèn)可。
再將地理維度擴(kuò)大一些，也把視線延伸至TOP20榜單，昆明當(dāng)代美術(shù)館、西海美術(shù)館、鴨綠江美術(shù)館在觸碰地理邊界的同時(shí)也給我們帶來了許多驚喜。
立足云南，連接?xùn)|南亞，極具特殊藝術(shù)地緣性的昆明當(dāng)代美術(shù)館（CGK）在2024年帶來了多位中外藝術(shù)家的個(gè)展與群展。這其中不乏法國(guó)藝術(shù)家克洛德·維爾拉的大型個(gè)展“回望”；不斷用行動(dòng)、錄像和行為藝術(shù)探索身體極限、觀念認(rèn)知與社會(huì)價(jià)值的厲檳源個(gè)展“夜火藍(lán)山”；以及昆明當(dāng)?shù)氐捻斄髦参锊┪锂嫾以㈠ピ贑GK的第三次個(gè)展“雨林來信”。
坐落于青島西海岸新區(qū)唐島灣南岸的西海美術(shù)館（TAG）面朝大海，由頂級(jí)建筑師讓·努維爾設(shè)計(jì)，超白玻璃和陽極氧化鋁板構(gòu)成的幕墻與碧海青天交相輝映。2024年，西海美術(shù)館帶來在繪畫、雕塑領(lǐng)域中極具代表性的藝術(shù)家馬軻、隋建國(guó)的大型回顧個(gè)展。同時(shí)TAG也在持續(xù)關(guān)注著青年藝術(shù)家的成長(zhǎng)，開啟2024年度第二屆的“TAG·新當(dāng)代-離岸”。
全球唯一一座建在國(guó)境線上的美術(shù)館——鴨綠江美術(shù)館距離朝鮮僅600米，對(duì)岸就是朝鮮經(jīng)濟(jì)排名第二的新義州。2024年9月，鴨綠江美術(shù)館呈現(xiàn)了鴨綠江美術(shù)館2024年度群展、鴨綠江美術(shù)館年度文獻(xiàn)展、王魯炎美術(shù)館年度新展和鴨綠江論壇。
如果說特殊的地理位置讓鴨綠江美術(shù)館注定孤獨(dú)，那么“非年度不可呈現(xiàn)”的定位讓鴨綠江美術(shù)館自發(fā)地與票房、流量等衡量美術(shù)館成功價(jià)值的淺顯標(biāo)準(zhǔn)背道而馳。
2024年的開始伴隨著OCAT的落幕與停擺，兩年前還活躍在榜單上的木木美術(shù)館也在8月底宣布關(guān)閉北京798空間。美術(shù)館的成長(zhǎng)也有新陳代謝，2024年3月，位于鄭州的石美術(shù)館遷址至曾經(jīng)的亞洲第一大電纜廠建筑遺址并舉行新館開幕展。
5月，上海民生現(xiàn)代美術(shù)館于黃浦區(qū)威海路易址重啟，廣東時(shí)代美術(shù)館也在經(jīng)歷了近兩年的沉寂后攜多個(gè)展覽項(xiàng)目回歸。
與此同時(shí)，也有部分美術(shù)館正在一步步開拓館群。9月，阿那亞藝術(shù)中心在建館五周年之際，宣布成立其首個(gè)分館——阿那亞藝術(shù)中心北岸館。北岸館與阿那亞藝術(shù)中心相距2.7公里，駕車僅需10分鐘，由日本著名建筑師坂本一成（坂本一成研究室）和中國(guó)建筑師柳亦春（大舍建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所）合作設(shè)計(jì)。
整個(gè)場(chǎng)館由近2000平米的室內(nèi)廣場(chǎng)和圍繞它的6個(gè)“盒子”空間構(gòu)成，6個(gè)櫥窗般的展廳向外敞開、向內(nèi)聯(lián)通。北岸館在啟動(dòng)運(yùn)營(yíng)的第一階段率先啟用了4個(gè)“盒子”作為展覽空間，呈現(xiàn)曹明浩和陳建軍、馬海倫、鄭皓中的三檔全新個(gè)展。
10月，UCCA美術(shù)館群迎來第四個(gè)分館——UCCA陶美術(shù)館，位于江蘇省宜興市丁蜀鎮(zhèn)陶二廠文化街區(qū)，由隈研吾擔(dān)綱設(shè)計(jì)。建筑的外立面布滿了手工燒制的陶板，呈現(xiàn)出自然漸變的窯變色彩。開館展帶來“器之道：日本岐阜縣現(xiàn)代陶藝美術(shù)館藏‘美濃國(guó)際陶瓷節(jié)’獲獎(jiǎng)作品精選展”，在致敬宜興悠久陶藝歷史的同時(shí)也不斷深入探索著陶瓷藝術(shù)在全球化語境下的跨文化對(duì)話。
除此之外，也有一些全新面孔的出現(xiàn)。3月開館的元美術(shù)館由建筑師馬巖松設(shè)計(jì)，坐落于寸土寸金的北京朝陽CBD核心區(qū)，在經(jīng)歷了一年的籌備期后以大展“長(zhǎng)歌開元：身體與語言的交響”向公眾亮相。
同樣在3月啟幕的還有X美術(shù)館與前灘太古里合作開設(shè)的全新藝術(shù)空間The Pool by X Museum，The Pool的名字來源于X美術(shù)館原有的廣闊大廳空間，中文譯名為“廣池”，意為“廣納藝術(shù)為一池?！敝荚谘?qǐng)各領(lǐng)域的創(chuàng)作者呈現(xiàn)不同形式的當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目。
除了新空間的開拓，X美術(shù)館還在5月迎來新館長(zhǎng)尤洋，與兩位創(chuàng)始人黃勖夫、謝其潤(rùn)一同協(xié)作，促進(jìn)美術(shù)館的可持續(xù)發(fā)展和多元文化項(xiàng)目，在呈現(xiàn)多場(chǎng)新展的同時(shí)也進(jìn)一步推動(dòng)著館際合作。
4月開幕的新繹美術(shù)館位于京津冀區(qū)域的中?地帶——廊坊市絲綢之路?化藝術(shù)交流中?西側(cè)，超30,000平??的建筑面積傲視同儕。在館長(zhǎng)張子康的帶領(lǐng)下，三大開幕展“一刻·出入——宋冬、尹秀珍雙個(gè)展”、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏展“時(shí)間的銘刻”、青年藝術(shù)家提名展引起了行業(yè)內(nèi)外的廣泛關(guān)注。
5月，廣東美術(shù)館白鵝潭新館在珠江畔亮相，它是白鵝潭大灣區(qū)藝術(shù)中心三座建筑中的一座。從1樓到5樓，20多個(gè)展廳，6.5萬平米的建筑面積，8檔全新策劃的開館展，體量巨大，一躍成為大灣區(qū)的藝術(shù)新地標(biāo)。
9月，上海又迎來兩家新館。巴黎羅丹博物館（Musée Rodin）的上海分館羅丹藝術(shù)中心在浦東濱江核心區(qū)啟幕，開幕首展“羅丹：現(xiàn)代雕塑的傳承”匯集了雕塑、繪畫、陶瓷、影像等106件真跡作品。
NANZUKA中國(guó)首館——南志閣藝術(shù)中心在上海市浦東新區(qū)的花木時(shí)光里揭幕，品牌LOGO由空山基創(chuàng)作。
11月，敦煌當(dāng)代美術(shù)館于上海市楊浦區(qū)長(zhǎng)陽創(chuàng)谷落成，并以開館展“境象敦煌”開啟一場(chǎng)跨越時(shí)代、地域的先鋒實(shí)驗(yàn)。
2024
UCCA經(jīng)歷四館館群的重要變革
回顧UCCA創(chuàng)立之初，開館展“’85新潮：中國(guó)第一次當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”首次系統(tǒng)梳理了20世紀(jì)80年代中國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，成功將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)推向世界，為UCCA的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
展覽開幕時(shí)，觀眾未能銘記的一件重要作品是觀念藝術(shù)先驅(qū)勞倫斯·韋納的語言雕塑《以邀光》。2008年1月，當(dāng)時(shí)作為記者的我在北京寒冬中參加了這件作品前的藝術(shù)家對(duì)談活動(dòng)。那時(shí)的北京沉浸在奧運(yùn)前夕的憧憬中，智能手機(jī)尚未普及，藝術(shù)以純粹且理想主義的方式聯(lián)結(jié)著世界。
2024年度展覽豐富多彩，展現(xiàn)了我們始終如一的信念——藝術(shù)能跨越時(shí)空聯(lián)結(jié)彼此，并引發(fā)思考與改變。年初的“杉本博司：無盡的剎那”通過攝影藝術(shù)探討永恒與瞬間、真實(shí)與虛構(gòu)的關(guān)系；年末的“呂克·圖伊曼斯：過去”匯集近90件繪畫作品，展示藝術(shù)家半個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)旅程，探討繪畫如何解讀和重構(gòu)歷史。
除北京主館，我們?cè)谶@一年也經(jīng)歷了重要變革。上海UCCA Edge暫別重整；江蘇宜興UCCA陶美術(shù)館經(jīng)過9個(gè)月籌備，于10月正式開館；北戴河UCCA沙丘美術(shù)館接待訪客數(shù)量持續(xù)創(chuàng)下新高。此外，UCCA Lab的策展實(shí)力日臻成熟，特別是在2024中國(guó)·上海靜安國(guó)際雕塑展中，展示了31位國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家的35件作品，為觀眾提供了多元化的藝術(shù)體驗(yàn)。
12歲的PSA
正踏入一個(gè)新的生命周期
2024年，12歲的PSA正踏入一個(gè)新的生命周期。以“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏”為核心的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究系列，在2024年迎來了兩位重要的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家——胡項(xiàng)城，尹秀珍。兩位藝術(shù)家都出生于工業(yè)化與改革大潮滾滾而來的上世紀(jì)中期，但不同的成長(zhǎng)路徑與藝術(shù)語匯讓兩人對(duì)共同的 時(shí)代做出了真切、但不同的回應(yīng)。
這種基于藝術(shù)對(duì)時(shí)代、對(duì)人類命運(yùn)的真切回應(yīng)，幾乎貫穿了“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏”系列在八年成長(zhǎng)中的每一個(gè)展覽，這使得 PSA 的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏”系列超越了傳統(tǒng)“本土/全球”的政治疆域，去向遼闊的“生命”維度，在更廣闊的天地間，形成屬于自己的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”敘事。
psD當(dāng)代設(shè)計(jì)系列也在2024年首次抵達(dá)赤道附近，借助坎帕納兄弟的熱情與溫度，當(dāng)代館得以呈現(xiàn)出一條有別于歐洲的南美設(shè)計(jì)之路。位于五樓的露臺(tái)也首次成為中國(guó)園林與巴西設(shè)計(jì)共舞的平臺(tái)，隨著展覽，誕生出一座點(diǎn)亮天際線的城市花園——《煙火》。
年度主題展“安奈特·雜念”則提示了理解女性境遇的另一種藝術(shù)策略。學(xué)術(shù)品牌“上海雙年展”則在2024年從浩瀚與無邊中回望，俯身探尋一朵花與蜜蜂的交往方式。它將韋伯在上世紀(jì)初建立的信息論從人類世界拓展到更廣泛的 生物圈，并進(jìn)一步塑造了“上海雙年展”作為“自由實(shí)驗(yàn)”與“多維世界”的文化性格。
“青年策展人”在2024年回歸到7樓空間，兩組入選展覽均關(guān)注到了界面世界之下暗流，并通過策展的力量，將后臺(tái)的邏輯推向前端，引發(fā)新的思考與討論。
12年前起步為0的藏品，也在2024年達(dá)到了425件，并即將迎來屬于自己的首個(gè)展覽。與伙伴香奈兒文化基金、卡地亞藝術(shù)基金合作也在這一年里邁向了新的里程碑，向著城市與生活的更深處進(jìn)發(fā)。而即將面世的“圖書館與文獻(xiàn)中心”是她與這座城市的又一個(gè)美麗約定——為她建造一座知識(shí)的“山谷”，將藝術(shù)、知識(shí)、靈感、經(jīng)驗(yàn)與思考、討論、攀登、漫步的樂趣匯集在一起，像一百年前點(diǎn)亮國(guó)人的第一盞路燈那樣，繼續(xù)點(diǎn)亮城市的每一個(gè)靈感時(shí)刻。
以豐富對(duì)話呈現(xiàn)
中西方近現(xiàn)代乃至當(dāng)代藝術(shù)的多元面貌
2025和美術(shù)館即將迎來五周年。過去的一年里，難忘的展覽有很多，如年初和美術(shù)館年度群展“南方故事”、博斯科·索迪大型個(gè)展，蒲英瑋首次美術(shù)館個(gè)展等等。
其中，肖恩·斯庫利自六十年代早期以來、橫跨半個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐，博斯科·索迪于佛山本地龍窯燒制的2200塊磚等，都因展陳和建筑的融合，展示出作品的獨(dú)特一面，成為藝術(shù)愛好者的美好回憶。
此外，我們還嘗試將比利·查爾迪斯、米爾頓·艾弗里的繪畫作品與和美術(shù)館館藏并置，以豐富的對(duì)話呈現(xiàn)中西方近現(xiàn)代至當(dāng)代藝術(shù)的多元面貌，游走東西，對(duì)話天地。
作為民營(yíng)美術(shù)館的一份子，我們?cè)谌ツ?月與成都A4美術(shù)館首次實(shí)現(xiàn)了會(huì)員權(quán)益互通，并在11月與其他五家美術(shù)館共同發(fā)起中國(guó)民營(yíng)美術(shù)館會(huì)員聯(lián)盟（AMC）。我們期待未來全國(guó)民營(yíng)美術(shù)館會(huì)員權(quán)益都能實(shí)現(xiàn)互通，讓會(huì)員享受更多權(quán)益，常來觀展。
今年，我們將精心策劃四場(chǎng)年度大展，呈現(xiàn)藝術(shù)家們多年的創(chuàng)作實(shí)踐及場(chǎng)域特定項(xiàng)目，并為公眾呈現(xiàn) “南方故事”的續(xù)篇“五周年特別展覽項(xiàng)目”。全新開啟的國(guó)際藝術(shù)家駐留項(xiàng)目也將迎來第一位駐地藝術(shù)家禾碧霖（Nathana?lle Herbelin）的個(gè)展呈現(xiàn)。
此外，個(gè)案研究項(xiàng)目還將聚焦兩位以自身獨(dú)特方式探索當(dāng)代藝術(shù)邊界的中國(guó)藝術(shù)家。新的一年，青年藝術(shù)家系列項(xiàng)目將持續(xù)為全球青年藝術(shù)家提供展示平臺(tái)，為公眾呈現(xiàn)當(dāng)今更多元的藝術(shù)可能。
2025，敬請(qǐng)期待！
全年共展出28位藝術(shù)家的
約658件作品
在過去的2024年，松美術(shù)館始終堅(jiān)持以學(xué)術(shù)立館為核心，致力于推廣和展示優(yōu)秀的藝術(shù)作品，為觀眾提供高品質(zhì)的藝術(shù)服務(wù)。
在全體團(tuán)隊(duì)成員的共同努力下，我們舉辦了多個(gè)對(duì)于松美館藏體系和研究脈絡(luò)，乃至藝術(shù)行業(yè)和社會(huì)大眾具備非凡意義的展覽。
例如個(gè)人展覽“宋琨：無盡藏”“宋冬：13個(gè)房子”“韋嘉：醉與夢(mèng)”“韓建宇：我在森林，也許遲到”；群體展覽：“不明之物、?；\、化身”“河的第三條岸”等，全年共計(jì)展出了28位藝術(shù)家的約658件作品。
以歷史的眼光和感知框架
進(jìn)行當(dāng)代創(chuàng)作與實(shí)踐
與其繼續(xù)將話語的重心放在展覽上，我想不如通過回憶一些具體的事和具體的人來談一談我們過去一年的工作。
2024年初，我與團(tuán)隊(duì)開始走出阿那亞。在快抵達(dá)八國(guó)聯(lián)軍法國(guó)營(yíng)盤舊址時(shí)，我們卻先看到了萬里長(zhǎng)城的國(guó)保碑。保家衛(wèi)國(guó)的長(zhǎng)城與侵略軍營(yíng)盤僅有數(shù)米之隔，面面相覷。
在準(zhǔn)備展覽“出門寫生！”時(shí)，我們有幸與藝術(shù)家楊雨澍會(huì)面。對(duì)話起初還圍繞著寫生和藝術(shù)語言的問題展開，也不知是從哪一個(gè)時(shí)刻開始，時(shí)代回憶涌上藝術(shù)家心頭，他愈發(fā)動(dòng)情，幾度拭淚。對(duì)這個(gè)已是耄耋之年的老人而言，其余的70載歲月似乎都不作數(shù)，他被困在那10年里。
我還會(huì)想到時(shí)隔半個(gè)世紀(jì)重回北戴河戴著制氧機(jī)寫生的藝術(shù)家張偉，在開幕導(dǎo)覽環(huán)節(jié)臨時(shí)加入的阿那亞業(yè)主志愿者米花姐，在藝術(shù)家阮純?cè)姺窒砗蠹?dòng)的年輕創(chuàng)作者和哽咽的本地觀眾，還有與我們毫無保留分享自己二十余年北戴河老照片收藏的閆宗學(xué)先生……
阿那亞藝術(shù)中心2024年的工作在進(jìn)行本地歷史挖掘的基礎(chǔ)上，從面對(duì)一個(gè)個(gè)具體的人、事、物出發(fā)，以與具體的人展開真誠(chéng)的對(duì)話為目標(biāo)。這些具體的人、事、物也就是具體的歷史，“如何帶著一種歷史的眼光和感知框架進(jìn)行當(dāng)代創(chuàng)作與實(shí)踐”是我們開始摸索的重要課題。仍在展出的群展“出門寫生！”是一次嘗試，而我們2025年的工作也將延續(xù)這些脈絡(luò)。
寫到這里，我不禁想起從板廠峪天然禪寺周邊山林中傳出的巨響，以及在廢棄的日本營(yíng)盤里一個(gè)中年男子持續(xù)的吼叫聲。我想，這都是歷史的幽靈在拍打我們。
新展20余場(chǎng)
全天最高參觀人次突破11000人次
2024年度，龍美術(shù)館舉辦新展20余場(chǎng)，呈現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)家如黃君實(shí)、張雷平、秦一峰、李青、王郁洋、方媛、陳英杰、劉娃和鮑楊的大型個(gè)展；推出多位外國(guó)藝術(shù)家的大型回顧展或亞洲首展，如法國(guó)藝術(shù)家喬治·馬修，英國(guó)藝術(shù)家威廉·蒙克、丹尼爾·克魯斯-丘博，伊朗藝術(shù)家梅迪·哈迪揚(yáng)盧，美國(guó)藝術(shù)家拉里·皮特曼；“風(fēng)景”主題收藏展、慶祝建國(guó)75周年特展“與時(shí)代同行”以及龍美術(shù)館十周年系列展“花天花地”“50——90”也在2024年成功舉辦，收獲許多好評(píng)，全天最高參觀人次突破11000人次。
這其中，“50——90”是我策劃的十周年系列特展的最后一場(chǎng)，也是體量最為龐大的一場(chǎng)，精選了“50后”至“90后”藝術(shù)家創(chuàng)作的近600件佳作呈現(xiàn)給公眾。這些作品，全部來自于我和我先生劉益謙收藏的中國(guó)及全球當(dāng)代藝術(shù)，是我們最重要的收藏脈絡(luò)之一?！?0——90”展覽既能對(duì)全球當(dāng)代藝術(shù)的個(gè)案研究和代際研究提供樣本，也可以創(chuàng)造一個(gè)全球藝術(shù)對(duì)話的機(jī)會(huì)，讓觀眾看到藝術(shù)的多樣性和豐富性。
這其中，“50——90”是我策劃的十周年系列特展的最后一場(chǎng)，也是體量最為龐大的一場(chǎng)，精選了“50后”至“90后”藝術(shù)家創(chuàng)作的近600件佳作呈現(xiàn)給公眾。這些作品，全部來自于我和我先生劉益謙收藏的中國(guó)及全球當(dāng)代藝術(shù)，是我們最重要的收藏脈絡(luò)之一?！?0——90”展覽既能對(duì)全球當(dāng)代藝術(shù)的個(gè)案研究和代際研究提供樣本，也可以創(chuàng)造一個(gè)全球藝術(shù)對(duì)話的機(jī)會(huì)，讓觀眾看到藝術(shù)的多樣性和豐富性。
眾多大展的舉辦，以及來自藝術(shù)愛好者的支持和鼓勵(lì)，讓龍美術(shù)館獲得“年度杰出藝術(shù)貢獻(xiàn)”“年度美術(shù)館”等榮譽(yù)，我感到非常榮幸，2025年我們將繼續(xù)努力！
營(yíng)業(yè)至凌晨三點(diǎn)的
夜間博物館
經(jīng)歷了自我修復(fù)與方向探索，2024對(duì)于各行各業(yè)而言都是一個(gè)強(qiáng)調(diào)“行動(dòng)”的年份，德基藝術(shù)博物館亦是如此。
回首2024，展覽“BEEPLE：來自人造未來的故事”重磅呈現(xiàn)，這也是數(shù)字藝術(shù)家BEEPLE在全球范圍的首場(chǎng)個(gè)展；“動(dòng)靜無盡：花卉靜物三百年”經(jīng)由展品增補(bǔ)及拓展敘事而煥新啟幕，挖掘三百年藝術(shù)史背后的細(xì)枝末節(jié)。我們以嶄新面貌于南京城市中心塑造能夠輕易步入的藝術(shù)場(chǎng)域，作為空間位置與文化交流層面的雙重樞紐，提供令人耳目一新的藝術(shù)體驗(yàn)。
“行動(dòng)”驅(qū)使著我們與世界連接。2024中法建交60周年“金陵圖數(shù)字藝術(shù)展”前往巴黎巡展，我們同時(shí)探索“動(dòng)靜無盡”中關(guān)于花卉的圖像學(xué)和文化史，亦基于“未來生成”解構(gòu)數(shù)字藝術(shù)的當(dāng)下與更多可能，邀請(qǐng)權(quán)威學(xué)者展開對(duì)話，共同促進(jìn)文化知識(shí)與藝術(shù)能量的傳遞。
“行動(dòng)”之間我們不斷收獲來自各界的簇?fù)砼c回響。2024年我們迎接了逾百萬名觀眾走進(jìn)展廳，并作為唯一的民營(yíng)機(jī)構(gòu)入選年度熱門百?gòu)?qiáng)博物館榜單，感恩的同時(shí)也滿懷信心與勇氣。
在已然開啟的2025，我們的營(yíng)業(yè)時(shí)間延長(zhǎng)至凌晨三點(diǎn)，打造真正意義上的“夜間博物館”，并通過更多元的跨界活動(dòng)拓寬人們關(guān)于博物館的想象。新的一年，希望以更加具體的“行動(dòng)”，讓博物館真正成為每個(gè)人生活的一部分。
藝術(shù)如同飲食和時(shí)尚，
是一種因人而異的個(gè)人體驗(yàn)
作為BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館的館長(zhǎng)，我和我們團(tuán)隊(duì)的愿景和理念是打造始終以“人”為核心的展覽項(xiàng)目，為“個(gè)人”而非“人群”構(gòu)思項(xiàng)目與展覽。
我們相信，藝術(shù)如同飲食與時(shí)尚，是一種因人而異的體驗(yàn)。兩個(gè)不同的人從來不會(huì)以完全相同的方式體驗(yàn)同一個(gè)藝術(shù)品或展覽。我們的項(xiàng)目基于這樣一個(gè)理念：每位來到天目里美術(shù)館的觀眾都都帶來了他們獨(dú)特的個(gè)人記憶和人生經(jīng)歷。我們的展覽旨在喚起這些記憶或經(jīng)歷。
2024年我們舉辦了“古道具坂田：你我的選擇”，意在思考這樣一個(gè)觀點(diǎn)：當(dāng)你尊重物品的世界，所有那些物品都能成為某種藝術(shù)。藝術(shù)是一種將任何形式的創(chuàng)造力或人類勞動(dòng)進(jìn)行再利用的方式；
在展覽“片刻即紀(jì)念碑”中，我們以時(shí)間為基礎(chǔ)，去探尋和贊美那些微小而脆弱的藝術(shù)表達(dá)；在瑞士藝術(shù)家彼得·費(fèi)茨利的展覽“周二至周日”——他在歐洲以外的首次機(jī)構(gòu)個(gè)展中，我們希望探討日常生活中的神圣性——它的平凡與混沌，這些特質(zhì)常常被我們?cè)跓o意識(shí)中經(jīng)歷。
“浮聲切響”展覽關(guān)乎人們相互交流的方式，人類互動(dòng)和藝術(shù)如何成為我們不可預(yù)測(cè)的命運(yùn)的一部分，以及我們與周圍環(huán)境的聯(lián)系。
美術(shù)館的展覽僅僅是更廣泛的文化創(chuàng)作與分享方式的一部分，我們還開展了藝術(shù)駐留和公共藝術(shù)項(xiàng)目，讓藝術(shù)家在杭州的城市與自然景觀中進(jìn)行體驗(yàn)和創(chuàng)作。
此外，我們舉辦了“2024蕩一圈：杭州當(dāng)代藝術(shù)周”，這也是在杭州發(fā)生的首次串聯(lián)起整個(gè)城市的當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)，希望為圍繞藝術(shù)構(gòu)建城市網(wǎng)絡(luò)打下基礎(chǔ)。同時(shí)，通過舉辦“無障礙藝術(shù)節(jié)”，我們致力于營(yíng)造一種全新的包容氛圍。
天目里美術(shù)館是一個(gè)平臺(tái)，為杭州及世界各地的藝術(shù)家和藝術(shù)機(jī)構(gòu)提供交流的機(jī)會(huì)，分享并構(gòu)建關(guān)于藝術(shù)與文化的不同且充滿活力的觀點(diǎn)。
美術(shù)館的運(yùn)營(yíng)核心是
判斷行業(yè)趨勢(shì)并相應(yīng)調(diào)整策略
感謝各位評(píng)委和《Hi藝術(shù)》的錯(cuò)愛，中國(guó)目前有近2000家國(guó)有和非國(guó)有美術(shù)館，我和X美術(shù)館的同仁對(duì)能列席《Hi藝術(shù)》年度美術(shù)館榜單深感榮幸，感謝同仁對(duì)我們工作的肯定，也感謝X贊助理事會(huì)和合作伙伴對(duì)工作的鼎力支持。
我從2024年5月到崗開始參與X美術(shù)館的工作，目前也正在和同事復(fù)盤年度工作。從數(shù)據(jù)看，各項(xiàng)較之往年均有提高，比如展覽數(shù)量、社交媒體發(fā)布、公共文化活動(dòng)等，特別是北京美術(shù)館的觀眾數(shù)量相較2023年提升了一倍之余，應(yīng)該是源自展覽內(nèi)容的普世性、所在朗園station社區(qū)的發(fā)展，以及觀眾體驗(yàn)和傳播工作的發(fā)力。
2024年X美術(shù)館創(chuàng)立了在上海的項(xiàng)目空間The Pool by X Museum，“芝蘭”“崢嶸”等展覽在社交媒體上評(píng)價(jià)不錯(cuò)，也策劃了在廣東與東莞市宣傳部文明辦合作的李景湖展覽與城市發(fā)展文獻(xiàn)展，同時(shí)豐富了館藏體系，對(duì)中國(guó)和海外青年藝術(shù)家進(jìn)行了持續(xù)關(guān)注?？傊畬?duì)于館際、高校、政府、企業(yè)等合作項(xiàng)目，都是按照規(guī)劃一步步展開，并相應(yīng)調(diào)整團(tuán)隊(duì)，為X美術(shù)館引入更適合這一階段的人才等等。
以我對(duì)于美術(shù)館的了解，核心是要對(duì)行業(yè)趨勢(shì)有判斷并相應(yīng)調(diào)整策略。目前非國(guó)有美術(shù)館正在從上一個(gè)關(guān)注營(yíng)銷表演和商業(yè)手段的階段轉(zhuǎn)型至對(duì)美術(shù)館專業(yè)化有更高要求的階段。這在近期的一些政府文化政策、行業(yè)論壇、以及展覽內(nèi)容方向上均有體現(xiàn)。
同樣，美術(shù)館應(yīng)該注重文化、經(jīng)濟(jì)、價(jià)值觀三位一體的生產(chǎn)。關(guān)于這兩點(diǎn)，今年我們均發(fā)布了相關(guān)論文進(jìn)行較為詳盡的闡釋。前不久北京市文旅局組織的非國(guó)有美術(shù)館年度會(huì)議中，也有代表談及如何看待一些不注重策展只購(gòu)買西方展覽“罐頭展”的現(xiàn)象，以及美術(shù)館核心專業(yè)使命的重要性。
因此，我對(duì)X美術(shù)館工作的理解，基本上是圍繞著“收藏、研究、闡釋、體驗(yàn)”這四個(gè)基礎(chǔ)功能和路徑來展開。再有就是和觀眾、社區(qū)、同行之間維持一種平等務(wù)實(shí)的關(guān)系（不去忽悠觀眾和合作方），用共構(gòu)共同發(fā)展的眼光建立協(xié)作，減少自我標(biāo)榜的“支配型美術(shù)館”出現(xiàn)。我對(duì)未來充滿期待，也歡迎各位同仁隨時(shí)找我聊合作或者聯(lián)合策劃藝術(shù)項(xiàng)目。祝各位新年快樂！共構(gòu)未來！
我從2024年5月到崗開始參與X美術(shù)館的工作，目前也正在和同事復(fù)盤年度工作。從數(shù)據(jù)看，各項(xiàng)較之往年均有提高，比如展覽數(shù)量、社交媒體發(fā)布、公共文化活動(dòng)等，特別是北京美術(shù)館的觀眾數(shù)量相較2023年提升了一倍之余，應(yīng)該是源自展覽內(nèi)容的普世性、所在朗園station社區(qū)的發(fā)展，以及觀眾體驗(yàn)和傳播工作的發(fā)力。
2024年X美術(shù)館創(chuàng)立了在上海的項(xiàng)目空間The Pool by X Museum，“芝蘭”“崢嶸”等展覽在社交媒體上評(píng)價(jià)不錯(cuò)，也策劃了在廣東與東莞市宣傳部文明辦合作的李景湖展覽與城市發(fā)展文獻(xiàn)展，同時(shí)豐富了館藏體系，對(duì)中國(guó)和海外青年藝術(shù)家進(jìn)行了持續(xù)關(guān)注?？傊畬?duì)于館際、高校、政府、企業(yè)等合作項(xiàng)目，都是按照規(guī)劃一步步展開，并相應(yīng)調(diào)整團(tuán)隊(duì)，為X美術(shù)館引入更適合這一階段的人才等等。
以我對(duì)于美術(shù)館的了解，核心是要對(duì)行業(yè)趨勢(shì)有判斷并相應(yīng)調(diào)整策略。目前非國(guó)有美術(shù)館正在從上一個(gè)關(guān)注營(yíng)銷表演和商業(yè)手段的階段轉(zhuǎn)型至對(duì)美術(shù)館專業(yè)化有更高要求的階段。這在近期的一些政府文化政策、行業(yè)論壇、以及展覽內(nèi)容方向上均有體現(xiàn)。
同樣，美術(shù)館應(yīng)該注重文化、經(jīng)濟(jì)、價(jià)值觀三位一體的生產(chǎn)。關(guān)于這兩點(diǎn)，今年我們均發(fā)布了相關(guān)論文進(jìn)行較為詳盡的闡釋。前不久北京市文旅局組織的非國(guó)有美術(shù)館年度會(huì)議中，也有代表談及如何看待一些不注重策展只購(gòu)買西方展覽“罐頭展”的現(xiàn)象，以及美術(shù)館核心專業(yè)使命的重要性。
因此，我對(duì)X美術(shù)館工作的理解，基本上是圍繞著“收藏、研究、闡釋、體驗(yàn)”這四個(gè)基礎(chǔ)功能和路徑來展開。再有就是和觀眾、社區(qū)、同行之間維持一種平等務(wù)實(shí)的關(guān)系（不去忽悠觀眾和合作方），用共構(gòu)共同發(fā)展的眼光建立協(xié)作，減少自我標(biāo)榜的“支配型美術(shù)館”出現(xiàn)。我對(duì)未來充滿期待，也歡迎各位同仁隨時(shí)找我聊合作或者聯(lián)合策劃藝術(shù)項(xiàng)目。祝各位新年快樂！共構(gòu)未來！
立足西南、對(duì)話全球
推動(dòng)社群與行業(yè)發(fā)展
2024年，A4美術(shù)館圍繞國(guó)際對(duì)話與在地聯(lián)結(jié)、藝術(shù)生活方式擴(kuò)融、社群建設(shè)與行業(yè)聯(lián)動(dòng)三大核心方向，持續(xù)探索藝術(shù)與社會(huì)的深度連接，構(gòu)建更具開放性與創(chuàng)造力的藝術(shù)生態(tài)。
在國(guó)際對(duì)話層面，鹽田千春西南首展“Another Planet”歷時(shí)五年策劃，藝術(shù)家在我們的支持下征集了來自四川成都的近5000位孩子的愿望并進(jìn)行在地化創(chuàng)作，同時(shí)，A4兒童社群共同為展覽頭腦風(fēng)暴出“宇宙回音”這一社群化中文命名。用一根紅線跨越時(shí)間與空間，連接美術(shù)館、藝術(shù)家、觀眾，傳遞關(guān)于內(nèi)心世界與外部宇宙的輕盈心愿和溫度思考。展覽的呈現(xiàn)方式不同于鹽田以往的作品主題，激發(fā)了全新的情感共鳴與想象空間。
在西南藝術(shù)生態(tài)建設(shè)上，我們發(fā)起Y+ Project并帶來三期展覽與多次對(duì)話，持續(xù)支持青年藝術(shù)家新創(chuàng)作與青年策展人新發(fā)展。并通過將3F空間定位為實(shí)驗(yàn)性項(xiàng)目空間，為青年創(chuàng)作者提供更多創(chuàng)作支持和多元化的呈現(xiàn)平臺(tái)，激發(fā)藝術(shù)表達(dá)的可能性。同時(shí)，A4文獻(xiàn)中心作為學(xué)術(shù)研究的發(fā)動(dòng)機(jī)，通過檔案整理、在地走訪和出版，不斷梳理西南地區(qū)的文化脈絡(luò)，推動(dòng)區(qū)域內(nèi)的藝術(shù)生態(tài)發(fā)展，為創(chuàng)作提供知識(shí)基礎(chǔ)與學(xué)術(shù)支持。
在藝術(shù)生活方式的擴(kuò)融方面，我們以A4美術(shù)館2F空間的全新升級(jí)為契機(jī)，推出一系列融入日常生活的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)與POP UP展覽，探索更多元的藝術(shù)體驗(yàn)。例如通過A4藝術(shù)商店與服裝品牌ICICEL之禾的合作，探索藝術(shù)與商業(yè)、消費(fèi)體驗(yàn)的跨界可能性，推動(dòng)藝術(shù)走進(jìn)更多人的生活場(chǎng)景。
在社群建設(shè)與行業(yè)聯(lián)合層面，A4美術(shù)館作為牽頭機(jī)構(gòu)攜手全國(guó)六家民營(yíng)美術(shù)館伙伴，共同發(fā)起中國(guó)民營(yíng)美術(shù)館會(huì)員聯(lián)盟（Alliance of Museums in China） (AMC)，推動(dòng)民營(yíng)美術(shù)館的資源整合與共同傳播，為觀眾提供更豐富的藝術(shù)體驗(yàn)，同時(shí)探索美術(shù)館運(yùn)營(yíng)發(fā)展的更多可能性。此外，我們持續(xù)推動(dòng)創(chuàng)作者、社區(qū)、觀眾、志愿者、實(shí)習(xí)生社群的多元互動(dòng)，通過共創(chuàng)與對(duì)話激發(fā)新的藝術(shù)能量。
憑借空間與內(nèi)容的有機(jī)結(jié)合與開放實(shí)踐，A4美術(shù)館榮獲2024年全球最美七大美術(shù)館之一稱號(hào)，成為中國(guó)唯一入選的美術(shù)館。這一獎(jiǎng)項(xiàng)由聯(lián)合國(guó)教科文組織（UNESCO）和國(guó)際建筑師協(xié)會(huì)（UIA）頒發(fā)，是對(duì)我們?cè)诳臻g美學(xué)與社會(huì)影響力方面的高度認(rèn)可，也是對(duì)開放性與社群活力的肯定。
未來，A4美術(shù)館將繼續(xù)立足西南、對(duì)話全球、推動(dòng)社群與行業(yè)發(fā)展，支持新創(chuàng)作、新對(duì)話，用藝術(shù)連接人與人，持續(xù)激活創(chuàng)造力！
少而精的
兩場(chǎng)中外大展
紅磚美術(shù)館在2024年的展覽少而精，以兩場(chǎng)中外大展取勝。3月開幕的托馬斯·薩拉切諾個(gè)展“共生”從生態(tài)視角開啟一場(chǎng)當(dāng)代藝術(shù)的極致體驗(yàn)，觀眾可以在巨型的弦樂系統(tǒng)中“化身蜘蛛”，用身體的行動(dòng)與整個(gè)環(huán)境交鳴共振。10月份的張培力同名個(gè)展帶來19件裝置及影像新作，廢舊煤氣罐在圓形斗場(chǎng)中的撞擊、急剎與驟停給無數(shù)觀眾留下了深刻的觀展印象。
微信號(hào)：hiartmimi
（可享會(huì)員福利）