再見，2014

當然，首先要對2014友好的“再見”。

這顯然是有所不同的一年。這一年，畫廊從被猜疑指責開始，在踉蹌中起步。這一年，畫廊與相關藝術機構通力合作，制造了多場回顧中國當代藝術史的總結展覽。這一年，喧鬧的上海一次次把大家的目光聚焦于斯，咂摸可能的中心轉變，這一年，新一代藝術家頻繁制造大新聞，帶來緊迫感、焦慮感與不其然的驚惶。

對于畫廊來說，也許這一切都原本就是自己的宿命。真相隱于人心，而結局總是圓滿。

開年，漢雅軒的大型回顧展再現(xiàn)了十幾年前中國當代藝術首次驚艷亮相威尼斯雙年展的盛況，在這個幾乎囊括了中國當代藝術這些年來第一代標志性人物的大型群展中，我們所引以為傲的那個時代仍然“那么驕傲”。

如果說，這個展覽與5月亮相尤倫斯當代藝術中心的“戴漢志：5000個名字”一起醞釀著中國畫廊界集體的懷舊情緒，在過去的一年里，3月5日，由尤倫斯當代藝術中心館長田霏宇掛帥的“聚焦：中國”攜包括沒頂公司、墨齋、唐人、楊畫廊、站臺中國等十七家畫廊則將二十多位藝術家推向2014軍械庫藝博會，以期用當下的語境“反映中國當代藝術生態(tài)的多元化和復雜性”。

回歸與再出發(fā)，交織著2014畫廊展覽的主旋律。蜂巢當代藝術中心帶來的在今日美術館展出的“宋陵個展”掀起回望八五的思潮，零藝術中心則以一場影響力蔚為深遠的“海公子——耿雪個展”宣告了自己的轉型。唐人畫廊的“繪畫十二觀”與多家畫廊參與的聯(lián)合大展“不在圖像中行動”既呈現(xiàn)著藝術家的創(chuàng)作面貌，又肩負著畫廊在當代有中國特色的畫廊模式下肩負的額外任務。而在麥勒畫廊的夏小萬個展、博而勵畫廊的馬可魯個展、佩斯畫廊展出的仇曉飛個展則讓公眾的目光聚焦于藝術家的藝術脈絡梳理。而站臺中國的叢林系列與東京畫廊的“新朦朧主義”則旨在以延續(xù)性的展覽尋求一種視角下的創(chuàng)作線索，而空白空間，則仍然在一個接一個的青年藝術家個展中力圖完整的呈現(xiàn)新一代藝術家的創(chuàng)作風格。

這一年，有“體制內”標簽的藝術家展覽格外多。盧征遠個展呈現(xiàn)出雕塑的新思維，燦藝術帶來的曹力個展則以回顧的方式展示著前輩藝術家蓬勃旺盛而誠懇的藝術生命，偏鋒新藝術空間量身打造的譚平個展幾乎改變了原本的空間認識，空間站的梁碩個展則“再造”了一個世界。

當然，作為藝術生態(tài)第一線的畫廊，始終在與“當下”搏殺。這一年，亦安畫廊開出了大陸當代藝術畫廊在寶島臺灣的第一家分店，這一年，曾經(jīng)黯然離場的阿拉里奧重回中國。這一年，芳草地畫廊開出了自己在新加坡的第一家境外畫廊。而搬離798的Hi藝術中心，則在嘗試著一種畫廊的新模式——集合以年輕藝術家為合作中心的hi小店與經(jīng)營模式更為成熟的畫廊玉蘭堂為一體，以共享場地的方式整合青年藝術家與成熟藝術家資源，同時，擁有更為開闊空間的Hi藝術中心在以頗有學術意味的“新雕塑”啟航后還籌辦并展出了“Hi21新銳藝術市集”、“折桂枝——2014新銳繪畫獎”等多個大型博覽會性群展，展現(xiàn)了自己的全面風貌。

2014年，“藝術北京”期間仍然下了一場大雨。而在這個銷售狀況相當不錯的博覽會之后，中國當代藝術博覽會的重心“突然”轉向了上海。Photo Shanghai、藝術都市、博羅那上海當代、西岸藝術與設計博覽會、Art021……不可避免的，多數(shù)畫廊的工作重心也被大量轉向上海。而上海畫廊又在忙些什么？就如同是城市的氣質難以改變，在上海的畫廊也有著不同于北京的特點。藏在弄堂里的仁廬、獨享一處情境的Leo Xu Projects、隱于老式居民樓的東畫廊、潛入鬧市的Mao Space、擁有雄渾敦厚歷史氣息門臉的藝術門……無論是張培力重回繪畫的驚艷，還是aaajiao不世出的神秘，乃至張如怡大刀闊斧的實驗性藝術嘗試，都讓上海畫廊表現(xiàn)著孑然獨立的海派味道。在過去的2014，上海顯然有更多新鮮的精彩：阿拉里奧的回歸，學古齋的初入，天線畫廊的強勢進入都代表著畫廊對上海新未來的憧憬，而八大畫廊的擴大經(jīng)營與龍門雅集的喬遷新址，則代表著身在上海的畫廊們對周邊環(huán)境的敏銳反應。

面對一個熱鬧的上海，北京呈現(xiàn)著不同的新特點。2014年，李蘇橋、顧振清先后關停了自己在草場地的北京空間、荔空間，而北京現(xiàn)在畫廊則迎來了自己的十周年慶典。與此同時，北京畫廊出現(xiàn)了不少新面孔，應畫廊、拾萬空間、德薩畫廊先后以特點鮮明的開幕展亮相草場地，而在不遠之外，德山畫廊也開出了自己全新的子品牌、支持年輕藝術家的DS空間，車水馬龍的CBD，建外樓下畫廊則改造了昔日瑞吉酒店的保齡球館而變身風姿綽約的當代藝術展覽空間，身兼中國當代藝術海外推廣職能的美博文化也在望京SOHO開出了自己的專屬空間，備受期待的新空間A12T畫廊也已經(jīng)升級成為M WOODS美術館。

很難用簡短的篇幅來概括2014畫廊業(yè)的全貌，就像很難用一本教科書來界定畫廊的經(jīng)營。熱鬧的2014，精彩的2014，都已經(jīng)成為歷史，那些記錄在中國當代藝術史中的一切都將在未來成為評價2014的資料，而我們，注定要繼續(xù)前行。

你好，2015

“過去”當然重要，“未來”卻充滿新奇。

2015年，站臺中國在1月11日開出了一場別開生面的“大畫展”，以畫廊的視角審視藝術家和他們的“大畫”。就像那句紅極一時的廣告語“豈止于大”，以這樣一場沖擊視覺經(jīng)驗的展覽開年，也許2015注定充滿驚喜。

當我們終于從站臺中國緩過神來，尤倫斯當代藝術中心則帶來了長征空間、白立方空間與立木空間聯(lián)袂奉獻的藝術家劉韡“迄今為止最大的一次個人展覽”，而這個“最大”，不僅僅代表著展出作品類型最為豐富，還代表著展出場地與作品的“最大”。這場堪稱是羊年春節(jié)前最為引人注目的一場藝術家個人展覽，或許還意味著中國畫廊與國際頂級畫廊的合作跨入全新模式。

同樣在嘗試國際化合作的，還有華氏畫廊與三潴畫廊合作的亮相東京的“李強個展”，而站臺中國、林大、芳草地畫廊、偏鋒新藝術空間則繼續(xù)借助海外機構拓展境外合作。而2015年當然不僅僅是“大”的一年。aye畫廊的開年首展呈現(xiàn)了石沖作品的新貌，而藝術家陳曦則在798的鳳凰藝都完成了自己上一個項目的完結，藝凱旋當代藝術中心展出別致的新山水風景，空間站以鄭江新作開年，亞洲藝術中心則在臺北的主場以張莉娸策劃的中國當代青年藝術家的群展拉開2015年的戰(zhàn)幕。

我們看到了現(xiàn)象，我們也在尋求未來的真相。

2015年1月10日，力利記藝術空間以“走進巴黎”為名展出了五位巴黎藝術家的群展，無獨有偶，偏鋒新藝術空間、艾米李畫廊、零藝術中心、HDM畫廊都在展覽計劃中列出了旨在推廣國際藝術家的新展覽。在中國富豪紛紛出手國際頂尖藝術品的當下，在保羅·高更的作品創(chuàng)造新的藝術品價格記錄的今天，中國畫廊的國際化進程是否迎來新的機遇，又是否將創(chuàng)造新的模式，我們拭目以待。

而更多的畫廊仍然在推進著自己的年度計劃。楊畫廊以陳卓個展開啟新篇章，偏鋒新藝術空間已經(jīng)著手新一屆“圖畫手工”的征集，新一年，艾米李畫廊也將繼續(xù)為旗下藝術家制造個展的項目機會，安藝術空間已經(jīng)著手秦艾的新作亮相，星空間則早在2014年底就已經(jīng)基本完成2015的年度計劃，林大藝術中心還將延續(xù)對繪畫語言的探索，零藝術中心再次啟動對女性藝術家的關注，上舍空間仍然保持著群展的展覽模式……

保持傳統(tǒng)并推陳出新，當然是路人皆知的最為有效的發(fā)展、進步模式，而在冷暖自知的現(xiàn)實中，如何推進并真正的邁向未來，當然還需要畫廊業(yè)主的親身實踐。

明年今日，又有幾多感受？